卷草纹在现代服饰中运用9篇卷草纹在现代服饰中运用 卷草纹饰浅析 内容提要：本文主要是针对卷草纹的历史发展和流变，以唐草为例简述在其对外传播的过程中与其他国家与地区的卷草纹相比较的发下面是小编为大家整理的卷草纹在现代服饰中运用9篇,供大家参考。
篇一：卷草纹在现代服饰中运用
卷草纹饰浅析内容提要：本文主要是针对卷草纹的历史发展和流变，以唐草为例简述在其对外传播的过程中与其他国家与地区的卷草纹相比较的发展关系，以及卷草纹样在现代设计中的所起的作用作一个简单的分析。同时展现卷草纹特有的律动感、生命力从而激发人们对生活中所向往的、充满生命、欢乐的情感。
关键词：卷草纹、唐草纹、传统纹样、装饰艺术
1、“卷草纹”的概念：
首先按照文字含义来解释卷草纹样,《新华字典》对“卷”的解释为“把东西卷裹成圆筒形,翻卷,掀起”等意思。“草”在这里不是对某种具体花草的专指,而是包括莲、蔓、花、叶在内的植物花草的总称。大量的文学作品及民间工艺还有中国绘画中都蕴藏着中国文化中对草的重视,它是农耕民族对食物及情感的喻体转化为民族智慧,体现情感表达的一个特有载体。
卷草纹的名称是根据其形象而得,花叶枝莲呈卷曲状是这些纹样形象的特征。从常见的归属于卷草纹的忍冬纹、蔓草纹、缠枝纹来看,这些纹样骨豁枝莲大多呈“波曲状”的形态,体现出“卷曲”“盘旋”和“缠绕”的基本特征。花草的叶片和花朵经过变形、夸张、归纳等艺术处理之后亦具有明显的卷曲、翻转的姿态。因此没有卷曲形式的叶纹,我们一般不将其称为卷草纹。
由于“卷草纹”经历了不同国家、
图一敦煌地毯壁画
地区、时代的发展,因此在称谓上也有很大的差异,从广泛的概念来看,它已经演变为一种国际性的图案形式。中国地区称为卷草纹、缠枝纹、唐草纹等。阿拉伯地区称为藤蔓纹样。地中海沿岸的欧洲国家称为卷须饰。在日本和朝鲜则通常把这种带有卷曲连续的花舟图案称为唐草。日本的概念中强调“唐草”是唐代传入日本的具有异国风情的卷草纹样的总称,是泛指某类由蔓草变化组成、有“祸旋”的植物纹样。“唐草”这个名称大概出现在日本平安时代。唐草纹的称谓目前在国内使用的也较多。
二、“卷草纹”的构图：
卷草纹样的构图通常是以形象为基础进行组合。这也是最传统的构图手法,重视绘画的主观构思。其中唐卷草纹样,就是釆取此种方法进行构图的,以生活中的植物形象为原型,结合外来图案造型,运用想象加工构建而成。其构图形式以曲线形为主,柔和、感性、有亲切感,纹样中刻意被强调的曲线部分又使图案富有激情。水平线、方形或是圆形的背景形,又表现出自然的广阔、平静和包容。形与形之间往往相互适应,相互借用,严密结合，强调整体感的同时又提高了空间利用率。
如敦煌图案中边饰、圆光中的卷草纹的表现，均衡的构图关系同时又具有多样性。均衡关系体现在物象的形、量，及对物象的视觉感受；多样性则体现在形状的大小、多少、疏密、长短、粗细以及色彩的明暗、冷暖、单纯与丰富等等和谐统一的变化中。
图二敦煌花边纹饰
图三敦煌花边纹饰
三、“卷草纹”的发展：
卷草纹历经若干朝代,其发展、演变及传播经历了长期复杂的过程。由于对其起源没有一个明确的界定,所以暂且认为卷草纹是在魏晋南北朝时期结合异国的植物纹样的图案形式创造出来的,广泛流传于唐代,进而演变成为中国传统装饰纹样的重要组成部分。
魏晋南北朝时期广泛流行的忍冬纹可以被看做是唐卷草纹的发展初期。忍冬纹源自西域,具有鲜明淳朴的个性形象。这种图案风格的外来特征十分明显,与同时期欧洲的卷须饰有着类似的构图方式和装饰题材。纹样原形为一个三裂或四裂叶片组成的具有侧视效果的叶形。
发展至隋唐时期,忍冬纹逐渐被各式唐草纹所替代,失去了早期的兴盛与丰富。唐草纹在此时逐渐成熟,其丰富多变的波状曲线洗练流畅,花叶枝基造型丰富多彩,活拨生动,装饰性极强,表现出了旺盛的生命力和强大的张力,逐渐占据了装饰的主导地位。图四隋唐花边纹样
这一时期的纹样题材也呈现多种多样的姿态,动植物、神佛人物、文字、几何形等自由组合,且接受了大量的外来纹样题材,像葡萄纹、石棺纹、狮子纹等等。构图形式也有了新的变化,逐渐呈现出中国传统卷草纹的固定风格。
再到宋元明清时期,卷草纹的变体——缠枝纹出现在装饰舞台上,呈现出秀美、疏简而又繁缛的特点。宋元时期出现的一种云勾状曲线的卷草纹在明清时期日益流行,简洁、纤细的枝莲卷曲形式,结合抽象的花瓣造型,花瓣内卷向左右旋伸程祸状卷花,使得这一纹样更像是一种符号化的表征。卷草纹在这一时期几乎鲜有突破,其装饰风格也趋于程式化。
四、“卷草纹”的对外传播：
唐玄宗时期中日文化交流频繁,鉴真五次东渡未果,直到66岁时开始第六次东渡,最终成功到达日本。除了弘扬佛法之外,还将中国的医学、建筑、雕塑、绘画、刺绣、书法、音律等多方面知识传播至日本。763年,鉴真在其亲自建立的唐招提寺逝世。直至今日,日本国人还称他为“日本文化的恩人”。奈良时代,遣唐使们回国后力奏朝廷规定天下礼仪、男女服装效仿天朝。穿唐装、用唐具成为当时曰本统治者和贵族非常崇尚的生活方式。唐草纹样也随之出现在日本建筑、雕塑、服装等各个方面并风行一时。日本奈良的法隆寺、正仓院珍藏着大量的被奉为国宝的带有忍冬卷草纹样的染织精品,中宫寺、东大寺、唐招提寺、药师寺等寺院中至今依然能看到唐宋时期传入的纹样装饰。
图五鉴真东渡图
五、中日“卷草纹”的对比：
1.宗教文化的影响不同：
中国卷草纹的诞生是印度佛教文化深远影响的结果，而日本卷草又是在中国卷草基础上产生，因为日本也不同程度地直接或间接从中国接受佛教影响.虽然两国都受到佛教文化的影响，但两国在佛教传入前所处的社会思想体系不同，佛教文化对两国审美情趣的影响大相径庭，导致卷草纹在各自国家的发展也不尽相同。
如我国敦煌壁画中的卷草纹饰大都采用很多具体的形象，形象生动、充满生气。196窟中凤鸟展翅衔花相对穿梭飞于卷草丛中等更是具有代表性，寄托人们很多美好的想象。
而日本佛教是以悲忧愁怨为主体的审美情趣。于是在佛教的作用下，新的审美观念即不重形式重精神；不重现实重想象；不重理性重悟性；不重烦琐重简素和不重热烈重闲寂等在日本形成。这样，我们就看到日本的卷草纹远不如中国卷草纹般悠然自得、富有生气。
图六日本唐草
2、民族文化的影响：
对于同一种外来事物，不同的民族有不同的认知，这种现象源于不同民族不同的文化背景。
如唐时期西域葡萄的传入，中国人认为葡萄多籽，习惯把他们当做多子多福、子孙繁荣的象征，深受中华民族喜欢。因此，我们可以看到诸如以葡萄为主的葡萄卷草纹、以石榴为主的石榴卷草纹等卷草纹饰等，几乎贯穿了整个敦煌壁画，被装饰于佛龛的内外龛沿；四壁，四边以及人字披的斜坡上；石窟顶部的藻井；还有佛像上头光，背光，衣饰及地毯中。卷草纹的大量应用源于中国人传统的祈福纳吉的期盼。
而日本对葡萄的认识与中国恰恰相反。同样是来自西域的葡萄，日本人则认为它与“零落”相通，被视之为不吉利之物。
3.艺术风格的影响：
我国卷草纹是在忍冬纹的基础上吸收我国传统的云藻纹、回纹等固有图案，集多种花草植物经夸张变形而创造出来的一种意象性装饰纹样。某种程度上它又继承了我国早期图案一些特点，整体造型采用的是中国传统的“以线造型”，追求气韵生动，线的运用非常细腻生动。
日本飞鸟、奈良时代虽受唐文化的影响出现诸多卷草纹样，就纹样表现的手法和精神特征来看，传入日本后的卷草纹虽吸收了中国卷草强调线的表现，但在后来的发展中日本卷草纹又形成其独有的民族特色。非常明显的就是纹样吸收了日本传统图案的一些特点，即装饰性的色彩、刹那性的线描、观念性的构图。色彩平涂，没有极强的浓淡明暗变化；线的应用既有中国画中强劲雄迈的感觉又有西方绘画中强调结构的表现特征；构图的表现上不注重视觉的合理性和空间的现实性，对事物采用了多视点的表现方法、多时间性的描绘。
这样，卷草纹样经日本民族的消化吸收后，兼具中国唐代风格与日本民族特色。至平安时代，在全盘消化唐文化后，日本卷草发展出独有的奢美与精致的特色，已具有独特的图案风格。
六、“卷草纹”对现代设计的启示：
中国卷草纹在几千年的发展中，历经盛衰，凝聚了华夏民族几千年的智慧精髓，同时也体现了华夏民族所特有的造物思想和图形意味。卷草纹的丰富多彩源自其应用面的广阔，同时也是与其他文化相互作用、相互渗透的结果。历史的车轮是不会停止的，卷草纹所体现的传统设计思想将会影响着现代设计。如今，卷草纹被人们理解的越来越透彻，并被赋予了新的内涵，而将传统卷草纹样的精神元素融入现代设计之中，将传统卷草纹样赋予现代的意义,创造新时代的民族形式更是我们对传统文化的继承与发展的方向。
篇二：卷草纹在现代服饰中运用
正因为卷草所独具的活力所以被商家品牌作为与青年情感沟通的视觉符号从服装花绣到运动鞋从动漫艺术到影象视频从商品包装到平面广告从饮料到食品都洋溢着一派卷草带出的时尚秀炫动了情感秀美了视觉满足了精神令生活锦上添花形成了今天引领时尚潮流的商业文化视觉这场秀美视觉不仅是牵动着女性的情感也激发了青年男性的热情而激情的背后正是由商业品牌一手点燃和策划它们是时代真正的缔造者推动了时代的进步和社会的文明卷草纹在文化中演绎的时代精神
一古典卷草纹的起源与发展风格卷草纹不是以自然中某种具体的植物为对象,而是集多种花草植物特征于一身,在波状结构的韵律中穿插花枝叶蔓植物图案,创造出一种意象性的华丽和谐的装饰样式。它是由“莲花纹”演化成“掌状叶”再演化出“忍冬纹”最终发展形成“卷草纹”。卷草纹起于古希腊,盛于中世纪,在文艺复兴与洛可可时期得到较大发展。卷草纹波形优美、精致典雅,成为粉饰上层贵族丰裕生活的精神元素,被广泛运用于装饰生活器具、家具、饰品、书籍、字体并影响到建筑的装饰风格。卷草纹东传印度,成为印度佛教图案装饰的表现纹样,在南北朝时期随佛教传入中国,多用于佛教装饰的传播,到唐代卷草纹逐渐被中国传统图案融合演化为中国纹式的卷草纹样,至盛唐后期卷草纹发展到顶峰,从敦煌藻井图案中可见卷草纹逐渐规范丰富化,风格饱满,庄重华丽。这些风格逐渐消融在中国后期的传统文化艺术中并成为传统文化特色。中西方卷草纹在艺术表现与审美上表现出两种完全不同的审美情趣,西方纹饰以一种井然有序的等距排列的形式出现,构成一种和谐的合乎数字比例关系的美,表现出一种特有的严谨、理性甚至冷漠;而中国的卷草纹讲求“意象”重“感觉”的表现形式,与中国传统写“神”的审美习惯相吻合,这正是卷草纹被中国化改造的一大特点。二卷草纹被现代艺术抛弃后的人性情感回归20世纪的现代主义和后现代主义艺术“对人类自古典文明以来的传统艺术进行了全面彻底的改革,完全改变了视觉艺术的内容和形式和服务对象”。艺术不再服务于宗教和皇室贵族而转向大众。尤其是后期的当代艺术运动,艺术表现的极端个人化,表现社会的尴尬、颓废、荒诞的消极层面,将几千年来建立的审美标准完全冲垮,艺术审美重新受到置疑失去它原有的审美价值。而作为代表社会高雅艺术的卷草装
饰风格自然受到彻底的否定与抛弃,卷草纹沉睡了百年。然而这场影响深远的后现代思潮打破了几千年沉闷的艺术风格,带来了新观念,使艺术变得更为自由开放与包容。
在饱受了近一个世纪的混杂视觉冲击之后,人们的审美观念变得模糊与麻木,精神缺失、空虚。但随着社会的丰裕,人们更渴望回归自然情感与精神,毕竟人类对自然的秩序与和谐有着天然的情感,而卷草纹饰正好具备了这种自然气息的精神价值,契合了时代的需求,以优雅的视觉、自由浪漫的活力重新进入人们的生活视线,很快便成为代表时尚潮流的视觉象征符号。
卷草文在沉睡百年之后的复兴,标志着人类精神与情感的回归。在2021年前后的欧洲视觉文化中先后出现具有强烈现代装饰意味的卷草元素应用在商业视觉传达设计中,但与往不同的是,它以更加自由和不拘一格的表现形式,成为时代风格的向标,并很快在世界各国流行开来。在国内于2021年前后被广泛运用。
三卷草纹在今天商业文化中所演绎的时代精神1卷草纹饰复兴演变的现代特征卷草纹的复兴,不再是简单的延续卷草波纹或对称的形式或遵循的规则韵律轨迹,在新的时代艺术思想尤其是后现代简略风格的影响下,卷草纹的演变演绎着现代“人性的情感精神”——自由个性、活力时尚、追求享受,因此卷草风格抛弃了以往规则的旋律和冷漠变得更自由、更舒展,由繁至简、激情灵动、轻松优雅、时尚浪漫。在今天艺术多元时代,卷草纹的复兴演变除了单独的应用外,更多情况下是与其它图形元素交织构成复合式的新视觉艺术,形成了今天整个商业社会平面视觉艺术的设计风格,演绎在服装纹饰、品牌包装广告、地产装饰、视屏影像、网业、动漫和涂鸦文化等领域中。在表现高端视觉的设计上,卷草更倾向于单纯应用,让优雅的曲线所蕴涵的视觉魅力来表现商品高档的品位;在表现年轻活力的视觉上,卷草一般与其它时尚元素组织构成丰富的复合图形。2卷草纹代表社会高端阶层审美文化的精神象征
由于卷草纹具有优雅精致和富丽华贵的风格特征,无论哪个朝代哪种文化都将其作为表现富贵权势和优雅生活的精神文化象征。今天的艺术虽然不再为权势服务也少了许多贵气,但卷草纹自身所透出的高雅不凡的内涵气质,仍然被人们作为表现文化礼品、高档商品以及高档建筑的装饰的元素,来满足高端人群的精神需求。社会对高端商品的需求,将随着社会经济的高速增长对高端商品的需求将会日益增大,这是社会发展与人类精神需求的必然。
卷草纹来自于传统元素,如何在现代的商业设计中既体现出传统经典的高雅格调又不失设计的现代感,这是设计的最高要求。色彩对于高雅视觉的塑造也非常重要,色彩的和谐搭配是实现色彩美感以及体现高档品位的重要因素。
另外,国内许多高档楼盘和别墅在建筑的装饰风格上表现出明显的欧式风格,在柱饰、建筑外观和环境装饰雕刻等方面,往往会借卷草纹饰的华丽贵气来提高高档楼盘舒适雅致的人居环境和人文精神,以满足高端人群的精神需求。
3卷草纹代表大众时尚文化的自由精神如果说早期的卷草纹代表高层贵族阶层的审美和精致格调的话,那么现代复兴的卷草纹更象征大众文化的自由精神,是一种化繁为简、化精致为时尚的风格。一方面卷草纹的精致高雅演绎着高档商品的艺术魅力,另一方面卷草纹舒展的姿态充满自由活力,抒发着当代青年时尚浪漫的情怀,彰显着个性。卷草纹已成为代表时代的视觉文化、演绎尚活力的象征符号。正因为卷草所独具的活力,所以被商家品牌作为与青年情感沟通的视觉符号,从服装花绣到运动鞋、从动漫艺术到影象视频、从商品包装到平面广告、从饮料到食品,都洋溢着一派卷草带出的时尚秀,炫动了情感、秀美了视觉、满足了精神,令生活锦上添花,形成了今天引领时尚潮流的商业文化视觉秀。这场秀美视觉不仅是牵动着女性的情感,也激发了青年男性的热情,而激情的背后正是由商业品牌一手点燃和策划,它们是时代真正的
缔造者,推动了时代的进步和社会的文明。品牌的发展与成熟需要消费者的关注、热捧和信任,同时品牌也要深切关注青年的情感与变化,去打造他们喜爱的文化产品,只有这样,才能最终使自己胜出。
“伏特加酒”一贯定位为男性酒,但在2021年为拓宽新市场改变了策略,推出一系列女性果汁酒,广告传播主题形象由水果、卷草植物、东方古典祥云、几何图案、建筑等多元素交织组合构成,崭新的画面风格独具个性、热情浪漫,所以很快了赢得女性消费者的感动和喜爱,市场迅速打开。
“可口可乐”品牌一贯被认为不如竞争对手“百事可乐”更年轻时尚,所以可口可乐公司为抢占青年市场重塑品牌形象,在2021年推出的新品,其包装风格为迎合时代精神采用自由的装饰图案,新视觉充满活力、新鲜张扬,图案直接印刷在透银的罐体上显得非常时尚,立即受到青年的普遍喜欢与接受。
四卷草纹在商业文化中演绎着传统与现代的双重文化内涵卷草纹随佛教艺术传入中国,经过历代艺术演变,成为了具有中国特色的传统图案,而欧洲百年的现代和后现代艺术运动将卷草纹代表的历史文明彻底抛弃。由于卷草在中国得以良好的传承发展,所以今天卷草图形更成为代表“中国传统文化”的象征元素。卷草的复兴在本土看来是中国传统文化的传承再兴。在传承上,如果仅仅是将传统元素照搬,谈何现代设计?现代设计更倡导传统元素的现代表现,从传统元素中提炼解构成新图形,以简略的编排语言和充足的空间与传统的丰满形成对比,从简略中体现现代的设计风格。在北京奥运传播的视觉元素中,祥云与卷草从“型”式上有着许多联系,由祥云提炼的基本形组织构成丰富的图案,运用在整个体现奥运精神的视觉转播中,既向世界展示了代表中国文化的“中国元素”,又体现了简略的现代风格设计,在传承中得到发扬。随着奥运的大力宣传推广,它将继续带动本土传统元素的热潮与发展。如果说传统卷草更多扮演单纯图案装饰的功能——理性而冷漠,那今天的卷草更演绎着时代人性情感的多重功能——对高端物质精
神的追求、激情时尚的演绎、对传统的传扬。青年永远是消费市场的主力军,卷草更成为时代青年演绎精神情感的视觉符号,尤其在时尚先锋视觉的表达中扮演着极其重要又无法取代的作用。今天的卷草在不断与多元视觉图形的交融中演变,卷草再将如何发展,我们将拭目以待。
篇三：卷草纹在现代服饰中运用
论文关键词：卷草纹“s”形曲线中国传统装饰纹论文摘要：卷草纹作为中国传统纹样中的典型代表，其形成和发展经历了一个漫长的过程，它完成了中国传统装饰纹样从以动物纹为中心向以植物纹为中心的过渡。卷草纹的基本造型以作为主茎的“s”形曲线和作为枝叶的“c”形曲线在主体上相连接的骨架为基础，突出体现了纹样在节奏、对称和比例等构成要素方面的特点，以及由其构成形式所决定的卷草纹的装饰特点。卷草纹作为中国传统装饰纹样的一个重要部分，是在魏晋时期根据异国的植物纹样创造出来的图案形式基础上发展起来的，并在唐代广为流传。日本人通常把这种带有卷曲连续的花卉图案，统称为“唐草”。所谓卷草纹饰，就是在一条连绵不断的}}s”形波状曲线上，饰以各种枝叶、花卉，或者其它装饰纹样，构成一个图案化的特有纹饰。卷草纹饰真实而又简练地表现了植物的生命形式，是富有运动和节奏感的美的构成，象征宇宙万物顽强旺盛的生命力。川纹样作为一种平面图案，依其组织形式和结构的不同，可分为单独纹样和连续纹样两种;依其表现内容的不同，又有自然形纹样和几何形纹样两大类。(2l按这两种分类进行概括，中国传统卷草纹样是一种表现自然形的连续纹样，将自然形中的抽象形式作为构图基础，以一条“s”形波状曲线为主茎，结合“c”形曲线构成的枝叶、花果等形象，形成长度收缩自如，形式自由变化的带状纹样(见图1)，并根据其装饰位置和整体的需要，采用不同的装饰特点。卷草纹体现了中国传统纹样所蕴涵的审美价值。卢卡契认为:“纹样本身可以做这样的界定，它是审美用于情感激发的自身完整的形象，它的构成要素是由节奏、对称、比例等抽象形式构成的。”〔’]卷草纹在形式上通过动静对比表现出的节奏感、轴对称和中心对称的结合、对图案的比例划分等几个方面突出体现了纹样的基本构成要素，因此，作为中国传统纹饰中的典型代表，在中国传统纹饰中占有重要地位。一、卷草纹样构成的起源对于卷草纹样的起源，各研究者说法不一，其中较典型的可以归为三种:一是源于早期的植物纹样，六朝时期随着佛教的盛行而得到了进一步发展;二是认为我国汉代铜镜边饰上的卷云纹是卷草纹的前身;[’性是从国外直接传人本土，是一种外来纹样。在这里我们暂不追寻卷草纹的确切起源，仅讨论一下卷草纹在构成形式上的发展轨迹。关于卷草纹“形式”的起源有两种说法:其一是卷草纹由莲花纹和忍冬纹等植物纹样发展而来;其二是卷草纹“由传统的云藻纹发展而来，花叶的基本形状是类似小钩叶的小云头纹样式”(s1。此外，日本东方美术史研究者酒井敦子结合了上述两种说法，提出了“植物云气纹”这样的概念，虽然她只提到了“忍冬云气纹”，但按其所述，卷草纹的形成应该也与植物云气纹有关，或者说至少与她所谓的“忍冬云气纹”有密切的关系。从“形式”的起源上看，卷草纹也该与早期的某些动物纹样有一定的联系，这个联系应该归结于卷草纹中作为主茎的连续的"s”形波状曲线构成的骨架。如果从这个方向上审视卷草纹产生之前的其它传统纹样，可以发现它们之间存在着或隐或显的联系。中国传统纹样，不论其表现内容是动物纹样还是植物纹样，创作的灵感来源于现实世界还是想象世界，纹样所采取的形式都有一个共同的特点—简化和抽象，用简化和抽象的方式达到图案化的目的，并形成具有一定结构规律的规则化和定形化的图形。在这样的图形中，总有一个点或者一条主线，使纹样本身有了一个骨架支撑，而以这个骨架为依托“排兵布阵”，形成的图形有主有次而又统一于一体。如商代青铜器上的餐臀纹，就是以一对作为眼睛的点为骨架，围绕这两个点展开的图形。在中国传统纹样中，多数纹样都是以线为支撑，从原始彩陶上的几何纹到后来的动物纹和植物纹，这一点都是显而易见的。当然，线的构成方式和样式是多样的，有圆形、曲线形和螺旋形等多种，在曲线形构成方式中如果形象地概括，常见的就是“s”形和"c”形两种，而这两种都与卷草纹有着密切的关系。因为卷草纹通常被解释为“在一条连续不断的‘s’形波状主茎上，又饰以各种花卉、枝叶或者其它装饰纹样，构成一个以图案化的藤蔓植物为主，既独立存在，又与整体视觉审美相联系的特有纹饰”[6]0而“c”形曲线虽不是卷草纹的主茎，但它常作为主茎上的分支和“s”形波状曲线紧密结合(见图2),也是卷草纹骨架的重要部分。在中国传统纹样中，具有“s”形波状骨架和"c”形骨架的纹样不在少数，原始彩陶上的带状纹样、商周的夔龙纹和鸟纹、周代的窃曲纹和环带纹、春秋战国时期的蟠形纹、汉代的云气纹以及魏晋南北朝时期的忍冬纹等，都具备了这种特点，其形式在很大程度上影响了卷草纹的出现。与卷草纹在构成形式上关系最为密切的就是魏晋南北朝时期的忍冬纹。国内外都有学者认为，南北朝时期的忍冬纹的形成与汉代的云气纹有着较大的关联。忍冬纹和云气纹的关系在三个方面得到了体现:一是“将忍冬纹用类似云气纹的曲线表现出来”;二是“用云气纹中的瘤节状特征表现忍冬纹的叶”[s];三是用蛾抖形和“c”字形表现忍冬纹枝叶的卷曲。因此，可以说，在形式上忍冬纹是云气纹和植物纹相结合的产物，忍冬纹的叶以“c”形曲线的形式和作为主茎的“s”形波状曲线主体相连接，忍冬纹“主体成为曲线叶片状”[s]，此时的忍冬纹已经具有了卷草纹的雏形，唐代以后，通常称为忍冬卷草纹。从形成的时期上来看，忍冬纹的出现较之卷草纹要早些;从造型上来看，卷草纹是忍冬纹的发展和继续，唐代之后卷草纹正式成为中国传统纹饰中的重要角色。二、卷草纹的构成特点卷草纹的构成经历了漫长的蜕变过程，最终以独特的姿态在中国传统纹样中脱颖而出，被广泛应用于各处。不论卷草纹的名称具体从何时出现，有一点是可以肯定的，即卷草纹在唐代最为盛行。从敦煌石窟中可以大概窥探到唐代卷草纹风格的演变:初唐时期的卷草纹造型简练、线描简洁、主茎明确，形象的单纯化和平面化更加突出了主茎的生命力;盛唐时期的卷草纹趋于复杂，花叶变化丰富，形成的态势浑厚有力;晚唐出现的卷草纹形象内容较复杂，技术上更加熟练，多种形象融为一体，使纹样更加丰富。〔’〕然而，不论卷草纹的风格如何变化，它的基本构成形式没有发生改变，即作为枝叶的“c"形曲线和作为主茎的“s”形波状曲线在主体上相连接的骨架没有改变(见图3)，由这种特征所决定的卷草纹的装饰特点也基本保持一致。卷草纹的主要结构即是一条“s”形波状曲线，饰以“c”状曲线的有代表性的植物花果，如葡萄、石榴、莲花、牡丹等，有时也穿插动物纹样，如龙凤、禽鸟等。还有一种特殊的卷草纹构成形式为交柞形，即两个波状主茎向同一方向、不同的侧面互相缠绕成“8”字形(见图4)，主要形象放在正中位置，一般装饰在竖立的边饰中。}s)典型的卷草纹的构成形式特点可以归纳为以下几个方面:i.动静对比表现出的节奏感在卷草纹的构成中，作为主茎的“s”形波状曲线是一条动态线，它以一个横置的“s”形为基本单元，首尾相连，可以根据装饰部位的需要做无尽重复，从而达到蜿蜒延伸的动态变化效果，使卷草纹本身具有生机勃勃的生命力。同时，与其相连接的植物枝叶、花果都是以或正或反的“c”形曲线的形式出现，这个“c”形曲线相对于作为主茎的“s”形波状曲线而言是一条静态线，虽然它在每一个基本单元中都出现，但是在连续的卷草纹样中它虽重复而不连续。如果说，"s”形曲线通过基本单元的重复和连续体现出强烈的节奏感，那“c”形曲线就是进一步加强了这种节奏感，即在卷草纹中通过动态曲线和静态曲线的对比表现出的节奏感。2，轴对称和中心对称的结合卷草纹的基本构成形式是连续的、不对称的，无论卷草纹的简单或是繁复，它都是一个由“s”形波状曲线和“c”形曲线构成的单元形的重复。(见图5)然而，独立分析这个单元形，可见其构成形式同时具有中心对称和轴对称两种形式，两种对称形式巧妙结合，但又藏而不露;既迎合了中国传统的审美观念，又避免了由直接的轴对称造成的僵硬感。如图5所示，将卷草纹样骨架的基本单元形提取出来放在一个坐标系中，可以直观地看出，它的波状主茎是一条正弦曲线。将此基本单元形以原点为界分为a}b两个部分，将曲线b旋转180度后得到的曲线c和曲线a为轴对称，将曲线a旋转180度后得到的曲线d和曲线b为轴对称。这样看来，构成卷草纹的基本单元形虽不是对称图形，但其中隐含了轴对称和中心对称两种构成方式，结构巧妙。3.对图案的比例划分用曲线划分空间的图形最典型的代表是太极图，卷草纹中的空间划分与太极图一致。卷草纹构成形式中作为主茎的“s”形波状曲线，将卷草纹的空间结构分成了两个面积相等的部分，不论在这两个部分中填充的图案造型如何，其大体形状都是圆或椭圆形，它们都能和波状曲线的波谷和波峰相迎合，波状曲线似盖似托，与填充的图案紧密相扣，使整个卷草纹结构严谨充实。同时，}.c”形曲线起到了连接作用，将圆或椭圆
形的填充图案和波状曲线连接到一起，既加强了卷草纹构成上的整体性，又赋予其更强的动感。三、卷草纹的装饰特点卷草纹的构成形式决定了它的装饰特点，}.s;形波状曲线构成的骨架决定了它常以二方连续的形式出现，在装饰上多为边饰。同时，也正是它的"s”形波状曲线构成的骨架赋予了它灵活多变的特点，即根据装饰位置的不同，可成直线、转角，也可成圆形、弧形，可长可短，可方可圆，变化无穷，成为应用最为广泛的边饰纹样之一。1.卷草纹在圆形或环形空间中的装饰卷草纹因具有“s”形波状曲线构成的骨架，故可以首尾相连，装饰在圆形或环形空间中(见图6a)。卷草可随装饰空间大小而随意改变长度，既能灵活变化，又能保持纹样的完整，是一种典型的二方连续纹样。同时，又因其构成形式的非轴对称特点，使纹样具有极强的动感，散发出勃勃生机。2.卷草纹在方形空间装饰中的转角处理卷草纹在方形空间中作为边饰出现，特点体现在转角处。常见的有两种方式:方式一如图6b所示，以对角线为轴对称，将原来装饰在“c”形曲线上的花卉进行变形，在转角处形成轴对称形式，使纹样统一中有了变化;方式二如图6c所示，在转角处形成波状曲线的连接。3.卷草纹在矩形装饰空间中的对称方式在长方形空间中，通常是以横竖中心轴线为左右对称或上下对称，值得注意的是，卷草纹不论是以中心轴线为对称还是以对角线为对称，都要借助花卉纹样来实现。以花卉纹样为中心，向两个相背的方向上延伸，最终以枝叶或花卉结束。这和古建筑屋顶上的脊饰类似，中间的花卉就是纹样的“分水岭”，有了这个“分水岭”，本身并不对称的卷草纹样就能以它为中轴左右展开，从而达到整体装饰上的对称效果。卷草纹从开始形成到发展成熟经历了漫长的历史过程。在众多的传统纹样中，作为后起之秀的卷草纹具有如此重要地位，究其原因可以归结为三点:其一是卷草纹在“意味”上所表现出的审美情感代表着生产力水平和思想的进步，进一步说，纹样的演变背后隐含着文化的进步;其二是卷草纹在“形式”上所表现出来的是众多纹样的发展、衍变和结合，可以说它是“纹样”这种符号长期发展的产物，在构成形式上比较成熟，从而能被自由广泛的应用;其三是卷草纹本身具有特殊的装饰效果，作为一种装饰纹样，它在一种静止的环境中以波状曲线的主茎和翻腾的“c”状曲线花叶创造动态的效果，显示出勃勃生机，使纹样拥有顽强的生命力。
篇四：卷草纹在现代服饰中运用
装饰符号研究初探之卷草纹摘要：卷草纹是中国传统装饰纹样之一，有着悠久的历史和独特的艺术感染力，本文主要从卷草纹的界定与渊源，艺术特色，形式美以及传承与发展这几个方面来感受其不朽的艺术魅力。关键词：卷草纹；装饰艺术；艺术特色；形式美
0引言
回顾中国传统装饰发展的历史，众多的传统图案纹饰给我们留下了丰富的精神和文化的财富。在这众多的图案纹饰中，卷草纹以其多样而丰富的形象，以及流动活跃，连绵不断，奔腾不息的生命力，形成了独特的文化内涵和强烈的艺术感染力。从古至今，卷草纹样在装饰艺术中占有重要地位。它体现着不同时代的文化传承与交流，有着独具特征的艺术表现形式。1卷草纹的界定与渊源
所谓卷草纹饰（图1）就是在一条连续不断的S型波状主茎上，又饰以各种花卉，枝叶或者其它装饰纹样，构成一个以图案化的藤蔓植物为主，既独立存在又与整体视觉审美相联系的特有纹饰。如以葡萄为主的葡萄卷草纹，以石榴为主的石榴卷草纹，以此类推还有茶花卷草纹，忍冬卷草纹（图2），莲花卷草纹，百花卷草纹，牡丹卷草纹等，统称为卷草纹饰。
在这些植物藤蔓中间，有些还穿插着独具特色的禽兽动物。如凤，鸟，狮子，狻猊等。有化佛人物与卷草巧妙组合的化佛卷，草纹饰。这些千姿百态的卷草纹饰各以独特的面貌营造特
有的氛围，装点着繁花似锦的艺术宝窟。图1卷草纹饰图2忍冬卷草纹
卷草纹的基本结构在原始彩陶饰中就已具雏形（图3）。在商周青铜器，陶器上的卷草纹呈不规则S形（图4）战国铜饰部件上的卷草纹取均衡对称结构。秦汉时期的卷草纹已具S形骨架，但叶子与藤蔓尚无区别（图5）魏晋时期，卷草纹已分叶茎，奠定了卷草纹的基本格式（图6）至盛唐卷草纹样变得极为自由，富丽，繁复。此时的卷草纹以花卉为主，以藤蔓为辅，花型饱满，叶脉旋转，形式繁复华美，极具装饰效果（图7）。而在敦煌石窟内的唐代装饰纹样中，有众多种类的花卉以穿枝与缠枝的形式。把含苞待放与盛开怒放的花，花的蓓蕾，苞芽，果实，叶子组合在连绵不断的枝茎上，形成婉转翻侧，繁盛丰美的视觉效果。唐代卷草纹，缠枝纹，蔓草纹三者并无严格区分。
图3原始彩陶饰图4商周青铜器陶器上的卷草纹图5秦汉时期的卷草纹图6魏晋时期的卷草纹图7盛唐时期的卷草纹2卷草纹的艺术特色卷草纹以一条S型波状曲线为主要结构，在其上面饰以各种花卉，枝叶或者其他装饰纹样，既富有整体性，而又可以变化无穷，形式美的规律在此得以充分体现。它的波状形主线，富有变化，运动感，构成一种连绵起伏，无止无息的动律，产生一种连绵不断，轮回永生的艺术效果，是富有生命力的美的构成。卷草纹饰真实而又简炼地表现了植物的本来面目。引起人们丰富的，充满美好愿望的联想。作为装饰艺术的卷草纹饰，它既可以应用于整幅作品，也可应用于边饰纹样，使纹样各显其美。卷草纹具有很强的装饰性和适应性，变化也非常丰富。因为卷草纹是一种自由形式的结构。茎叶的卷曲伸展都非常流畅和自然，并且旋转得体，非常富有韵律感。所以它以对称均衡和反复的形式向四面八方蔓延和发展。它虽然会受到被装饰物所具有的特性的制约，但又不受空间限制。它是一种歌颂的艺术，反映着人类社会生活与自然之间的协调。在技巧上，运用了中国绘画中重复用笔的传统装饰手法。把外来的生硬的东西，消化成为柔和的，富有人情味的，并带有中原风格的形象，产生了强烈的节奏感。而其整个富于流动感，虚实相生，婉转自如的神态和气韵，更体现出中国的装饰艺术重视性情抒发和意向性趣味的艺术追求。正如日本纹样史家城一夫所说：“东方的唐草图案更多，远比西方的卷草图案富于变化”。3卷草纹的形式美3.1统一变化变化与统一又称多样与统一。统一，是图案组成部分的内在联系。变化，是图案中各
个组成部分的区别。一幅完美的图案应该是丰富的，有规律，有组织的，而不是单调，杂乱无章的。纹弱，排列，结构，色彩各个组成部分从整体到局部均应取得多样统一的效果。
从大的方面来看，卷草纹在每个历史发展阶段都呈现其丰富多彩的样式。但每种不同的样式却又是必然统一在这一个历史时期的艺术追求和时代特征之中。唐代是一个追求圆满，求全鼎盛的时代。于是，唐代涌动的卷草纹也都体现出此特征。尽管我们看到的卷草纹形式多样姿态各异，我们却很容易从这些卷草纹样中，捕捉到唐代雍容饱满的艺术特色与时代特征（图8）从小的方面来看，卷草纹在体现变化与统一的形式美感的方面也有着自己非常完美的样式。卷草纹图案中茎线粗放而有力，卷动之中富于弹性，与叶瓣的体量相匹配。在卷草纹里，这种以叶瓣的大小不同的对比，主要茎脉与次要茎脉之间的强弱对比。但都辩证地统一在曲线的律动中，使图案看上去丰富多变。而在这些变化中，又以其中贯穿始终的主茎脉，形态相近的叶形等共性作为统一的办法，使整个图案显得变化丰富又不杂乱，整体谐调又不觉得单调。
图唐代涌动的卷草纹3.2对称均衡
在纹样中，对称与均衡既作为构图的形式而出现，同时又是两种重要的形式美法则。纹样的对称强调对称轴两边的纹样造型及色彩的同形同量，重心稳稳地落于对称轴之上，可谓力与重心的高度统一。纹样的对称形式易于营造庄重，稳定，严肃的形式与风格；造型时用线的粗细，用面的大小与肌理；用色的深浅，色彩纯度的高低，色相对比的强弱及构图的聚散，程度都会对画面的风格有所影响。（图9）因此说对称形式易于营造庄严气氛，当然也并不是绝对的。
图对称的纹样均衡式则与对称不同，打破了对称式的呆板，均衡体现了力学原理，以同理不同形的纹样组合分布于重心及其周围的空间，形成稳中有变，静中含动的状态。均衡是装饰中富于个性和变化的格式，相对于对称而言具有不规则性，活泼性。在均衡纹样中力与量感的把握是通过调整纹样形象的主次，大，小，伸展运动的方向，造型的疏密关系，色彩的浓淡明暗及色相来完成的。《石台孝经》碑座底部边饰中的卷草瑞兽纹样，其生机勃勃富于动感的姿态充分体现了均衡的原则（图10）涌动伸展，而充满张力的枝蔓上顺势而出姿态各异，肥硕而饱满的主花头伸展的方向牵引了纹样的动势。为了平衡花的稳定性，辅花头则向相反的方向长长地伸展出去，或是以辅花头的数量增加来调整使力均衡，动势流畅而舒展，使画面在宁静的气氛
中多了几分动感。图石台孝经碑座底部边饰
3.3节奏与韵律节奏是表达声音和运动的词汇，它反映生命的律动，是生命运动的体现。节奏带有机械
美，抑扬顿挫，铿锵有力。节奏的变化统一于整体的韵律美之中。节奏变化强度大则韵律起伏跌宕，节奏变化小则韵律柔美流畅，装饰纹样中的节奏和韵律是用形态和色彩来表达的。形态与色彩的反复连续所形成的条理性与秩序性构成画面的韵律感。纹样形象的单纯与复杂，形态的沉静与张扬，尺度比例的大小变化，色彩明度，纯度及色相之间变化的微妙与悬殊，均使得整体纹样体现出不同的节奏与韵律之美。或舒缓流畅，或优柔婉转，或抑扬顿挫，或铿锵有力。
唐代卷草纹（图11）节奏与韵律美的典范，形象相似，手法统一的花叶造型，依藤蔓起起伏伏的动势不断重复出现。有的外形姿态呈内敛感，有的里出外进做伸展状。这一收一放本身即产生了节奏上的变化。花作为主体形象在整个纹样脉络的律动中敲响了节奏重音。叶子及花苞则穿插萦绕于其间，成了次重音，花心规整严谨，密集而层叠的造型与翻转开来上扬或下翻的大片花瓣形成了鲜明的节奏感。另外，同样大小的花形正反姿态的不同处理及花位或上或下或左或右的摆放，不是对画面形象节奏的丰富和加强，整体纹样涌动的韵律美尽显于不同轻重，不同层次的节奏变化之中。大起大落却也不失丰富细腻。
图唐代卷草纹4卷草纹的传承与发展
中华民族有着五六千年的灿烂文化，有着极为丰富的装饰形式和思想内涵。卷草纹以其细腻多彩、自由奔放、气势磅礴、流畅古朴的视觉印象和适用性强的特征，称为设计领域永恒的经典元素。然而，如何恰当有效的对卷草纹进行表现，将是设计师们需要思考的问题。对传
统设计元素的现代设计进行解构与重组，以和谐为前提获得创新性的组合形式，简化概括已有的传统装饰纹样，用不同的材料与工艺手段实现对设计产品的装饰；其次，在明了了卷草纹样的结构、形式规律后，保留其意蕴，在原有形式结构上自主演绎出新的装饰纹样；再次，取用卷草纹的视觉寓意和内涵，脱离和超越传统元素固有的构成限制，使传统文化的精髓融入到设计师的思维血液中，重新开创探索出新的造型方法，成功创造真正具有中国文化精神的设计模式。让历史文化精髓在现代设计的演绎中愈发深刻。
篇五：卷草纹在现代服饰中运用
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唐朝服饰元素在现代服装设计中的应用
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摘要在人类服饰这一斑斓的史册中，中国服饰是最夺目的一章。尽管自近代以来，中国也无例外地受到因工业文明而引发的西服东渐的冲击。但是，中国曾拥有过的“衣冠王国”的声誉是不容贬损的。中国服饰文化发展的巅峰在唐朝，闻名中外的丝绸之路不仅使大唐人饱览了异域的风采，同时也使世界人民认识了中国。唐朝是我国封建社会经济、文化发展的鼎盛时期，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，唐代服饰以其众多的款式、艳丽的色调、创新的装饰手法、典雅华美的风格，成为唐文化的重要标志之一。唐朝对现代服饰和对以后服饰业的发展有着重大影响，如今，唐朝元素仍一直被应用于现代的服装设计中。文章从服饰图案、面料、款式、色彩、工艺五方面着手，分析唐朝服饰元素在现代服装设计中的应用。关键词：唐朝服饰；元素；现代设计；应用
ABSTRACTInhumanclothingthemulticoloredhistory.Chinesedressisthemostbrilliantchapter.Althoughsincemoderntimes.Chinaiswithoutexceptionbeingtriggeredbyindustrialcivilizationandtheimpactofthesuit.Butthegradual.Chinahasowned"scruffykingdom"reputationisnotderogatory.ThedevelopmentofChinesecostumecultureintangdynasty.Peak,theworld-famoussilkroadnotonlymakedatangpeopleenjoyedtheexoticstyle.Alsomakestheworldpeople'sunderstandingofChina.TangdynastyisinChinesefeudalsociety,economy,andculturedevelopmentheyday,productionandtextiletechnologyadvances,suchasthefrequentcontactswithforeignprompteddressprosperity,withitsmanytangdressstyle,gorgeoustonal,innovativeadornmentgimmick,elegantandbeautifulstylesandbecomeoneoftheimportantsignsofjournal.Inmoderndressandtangdynastyforfuturedevelopmentoffashionindustryhasasignificanteffecton,now,thetangdynastystillhasbeenappliedinelementsofmoderndesigns.Thisarticlefromthedressdesign,fabric,style,color,processfiveaspectsintangdynasty,analysisapparelelementstheapplicationofmodernfashiondesign
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目录
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第一章绪论
1.1研究背景
唐代是我国封建社会的鼎盛时期，是我国政治、经济高度发展、文化艺术繁荣昌盛的时代，这时期的服饰既保持汉民族文化本色，又吸收印度和伊朗的服饰特色，兼收西域、吐蕃文化并融入我国文化之中，展开了一次由南北向东西的服饰大交流，是我国服饰文化史上的第三次大变革。
唐代服饰以辉煌的成就使华夏文明璀璨夺目，以深刻的内涵、强大的气度远播世界，开创了个性化与时尚化之先河。服饰以雍容华贵的风格取胜，继承了魏晋时期那种打破礼教束缚、崇尚新奇的审美标准，吸取了异域服饰的精华，形成了唐辉煌灿烂的服饰文化，为世界文明史谱写出辉煌的篇章。中华民族服饰经过几千年的风雨沧桑，形成了富有中国气派、博大精深的民族服饰文化体系。
1.2研究目的及意义
唐代之世，绚丽的女子服饰，塑古代艺术奇花，为灿烂文化添彩。政治的开放、交流的加强，女性服饰极具特色，影响着后世以至今灭的审美风尚。唐代服饰引领了一个时期的时尚潮流，在服饰华丽、精致的外表下，隐含了唐人对美的理解和诠释。
研究唐朝服饰元素及其在现代设计中的应用是为了能更好的创造出庄重典雅、大气磅礴的当代服饰，才能引领民族文化的伟大复兴！
唐代是中国历史上一段辉煌灿烂的鼎盛岁月，耀眼的文化是世人关注的焦点，唐代服饰是唐代文化艺术宝库中不可或缺的一株奇葩，它跨越千年向我们传递着那个盛极一时的封建王朝的文化。研究唐朝服饰元素以及在现代设计中的应用对今天弘扬唐代服饰文化对提升和建设人文中国有着重大的现实意义和深远的历史意义。
1.3国内外研究状况
如今国内，唐装流行，唐代元素舞动着独有的斑斓，成为现代牛活的特殊色彩。世纪初年的上海APEC会议上，中国请各国领导人穿唐装。引领了几年来的“唐装”潮。宝石蓝的艳丽、寿喜字的福祉、牡丹花的富贵……都是唐朝元素的再现。唐代是
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我国封建时代纺织品美术高度发展时期，其服饰图案面料等独特的艺术特点，逐渐衍生出美的内涵。国内已对唐代服饰的形式美，象征意义的分析，探讨出唐代服饰透过社会、历史所折射出来的审美意识，唐代服饰传统的审美意识对后代的影响一直沿续到今天。
如今各国知名服装设计师纷纷以我国唐朝服装为元素，来展示既传统又现代的精美服饰，如日本的和服就吸取了我国唐朝服饰元素。唐朝时的丝绸被他们广泛的应用在服装上，特别是礼服上。2005年D&G春夏发布会上，展现的以中国旗袍为款式的改良式旗袍面料上市中国唐朝的传统工笔花鸟图案。另外，国外设计师在创作过程中，将中华民族的典型样式、线条、色彩等当作一种符号、语汇，通过非传统的手法，组合传统部件，将其融入到自己的设计中，从而构成一种古今融合的中西合璧的手工与现代技术结合的新型美。
第二章唐朝服饰文化
唐代服饰文化内蕴丰厚，兼容并包，彰显大国风范，对当今东亚地区的一些国家的传统服饰产生了深远影响。
2.1产生背景
服饰毕竟是一种社会现象，脱离不了一定社会经济发展水平的制约，受到一定历史时期社会文化氛围的影响。
在一定经济基础上形成的社会意识形态是影响社会风尚、衣冠服饰的一个重要因素。唐朝的京师长安，是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。
2.1.2社会心理因素
胡汉民族之间的交融渗透早已突破了单一、因袭的传统格局，诸胡汉化和汉族胡化已成为现实，并且李唐王室祖先起自西陲，具有浓厚的胡族血统；丝绸之路的重新畅通，将当时的世界诸多文化形式引入唐朝，在积极吸收这些文明成果基础上逐渐发
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展起来的大唐文明盛极一时文化思潮的多元化，带来了思想和信仰的自由。
第三章唐朝服饰
中国服饰文化发展的巅峰在唐朝，闻名中外的丝绸之路不仅使大唐人饱览了异域的风采，同时也使世界人民认识了中国。
3.1女子服饰
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。
唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大唐开元、天宝年间盛行。唐代贵族仕女衣着偏好胡装，身穿紧腰胡装是时尚的打扮。随胡人而来的文化，特别是胡服---这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地为盛，其饰品也最具异邦色彩。
3.2冠服制度
唐代冠服制度在武德令推行之后，也在不断修改完善，它上承周汉传统，从服装配套、服装质料、纹饰色彩等方面形成了完整的系列，对后世冠服也产生了深远的影响。
3.3唐代大袖衫
盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。
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第四章唐朝服饰元素
唐代服饰以其众多的款式、艳丽的色调、创新的装饰手法、典雅华美的风格，成为中国服装史上一道亮丽的风景。
4.1服装面料
面料是构成服装的物质基础，它直接决定着服装设计的风格和款式。主要为丝绸，丝绸以其柔软、细腻、飘逸、华丽著称，用丝绸制作的女装更能体现女性的娇媚、温婉。而且，唐代印染刺绣技术精湛，服装面料新丽，丝织品品种和花样丰富。近年来，由于很多国际服装设计大师用丝绸面料设计的服装在世界服装舞台上独领风骚．使丝绸的魅力大放异彩。
4.2服装款式
唐代女装富有时代性，往往由争奇斗艳的宫廷妇女服装发展到民间，被纷纷效仿，又往往受西北民族的影响而别具一格，是中国服装史最为精彩的篇章之一，也是中国古代女子着装最为大胆的一种，其造型雍容华贵，妆饰富丽堂皇。服装多用大袖，以表现出婉转、舒展，给人以飘然若仙之感。
唐朝女子服饰裙子为紧身窄小款式，流行高腰或束胸，贴臀，下摆齐地的样式，裙色以红、紫、黄、绿为多，红色最流行，还搭配半臂或两裆，领口有右衽交领和对领两种。这种袒领服演绎了唐代社会的开放和豁达。
旗袍是典型的唐装，是中国妇女传统服饰中的典型代表。旗袍长而紧身和高钗，从裁剪和结构上，采用了胸省、腰省，在肩部村衫垫肩，从遮掩身体曲线到显示玲珑突兀的女性美，成为中华民族独具特色的“国服”还有半臂，直到今天，半袖式衣衫仍然是现代服装造型的主要形。此外，唐装的流行也突出了唐朝服饰元素在现代设计中的应用。
4.3服装色彩
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唐朝有着对传统服饰色彩文化的传承，坚持传统服饰色彩文化的鲜明特色，其色彩色相单一而突出，大气而豪放，色彩情调喜气吉祥，形式艳丽而明快，鲜明而奔放。
裙子的色彩多以绯、紫、黄、青等色彩为主。据说杨贵妃最爱穿一种郁金香草染成的黄裙，色泽鲜艳，且发出馥郁的清香。这种黄裙逐渐在宫室嫔妃、官宦贵族女子中流行。
在国际时尚舞台上，提到红色就会让人联想到中国，尤其是红和绿在中国传统服饰中运用得最为广泛。而黄色作为金子般的颜色。曾是皇室的专用色彩。在中国的传统服饰文化中，它给人以富丽堂皇、威严、神圣之感。应该说，黄色以其特有的明亮和艳丽．被广泛运用于各类服装设计中．往往给人以华贵高雅的气质和感觉。
4.4服装图案
唐代是我国封建时代纺织品美术高度发展时期，其服饰图案丰富多变，其独特的艺术特点，逐渐衍生出美的内涵。唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
变化与统一强调的是整体的统一，局部的变化。统一中有变化，变化中有统一，两者互相依存，互相制约，以得到丰富而不杂乱、规律而不单调的图案。联珠纹是唐代纹样中最有代表性的一种，它是在团纹的四周边上饰以若干小圆圈，如同联珠。
对称与均衡是唐代服饰图案运用的比较广泛的形式。对称形式在视觉上有端庄、安定、平稳、均匀的朴素美感。均衡形式表现的是一种动态的特征，具有灵活、运动、优美的特点。如唐代流行的鸟衔花草纹。
节奏与韵律是唐代服饰图案结构的主要形式之一，通过构图的强弱、结构的疏密、造型的大小来表现。如唐代极具代表性的服饰图案纹样卷草。
缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。如今各国知名服装设计师纷纷以我国唐朝服装为元素，来展示既传统又现代的精美服饰。龙凤图形在中国封建社会是曾皇家的专用图案，但在现代服装面料上的团
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花就有“凤戏牡丹”、“龙生九子”等。在现代服装设计中，这些传统图案经过改良被广泛运用于各类表现中国特色的服装设计中，设计师通过刺绣、印染、手绘、贴绣、编织等不同的工艺手法，把这些图案装饰在各种服饰及配件的装饰处理上。通过各种典型的图案造型，将其点缀在服装的不同部位，使服装既蕴涵丰厚的中国传统文化的神韵，又具有强烈的现代美感。
4.5服装工艺
服装造型宽松、采用直线式裁剪以及平面化的结构处理，只是在不同时期服装的宽松程度和长短上有所不同，但均属于二维平面裁剪。服装讲究“天衣无缝”，应尽量减少接缝，宜做无省缝处理。这样．其精神气质，会具有飘逸、动态之美。服装所表现出一种自然的、和缓的、缠绵的、延续的状态，会达到人与自然的和谐融合。
近几年来，随着唐装的再次风行，镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺被广泛应用于现代服装设计中．成为时装的时髦点缀。
结语
唐代，是中国封建社会最发达的时代，国家统一，经济繁盛，文化服饰亦有了全新的面貌，整个历史被后人称为“盛唐”，特别是在贞观、开元年间，中国的封建文化达到了顶峰。
这段历史，无论在中还是在外，都是一段著名的历史，唐人亦成了中国人的别称。当时的服装可以说是中国服饰历史上很有特色的一段时期，广泛的交流与开明的思想，使这一时期成在中国人创造了举世瞩目的全新历史的今天，在文化领域，全球化和民族化矛盾日益尖锐，中国当代服饰要保持民族文化传统，以大唐帝国的民族创造精神为鉴，立足于汉民族服饰文化的沃土，兼收并蓄，吸收外来文化的精华，创造出具有中外合璧特色、浓郁民族风格和开放的当今服饰文化。继承和发展唐代服饰文化，发掘唐装的美仑美焕，创造出庄重典雅、大气磅礴的当代服饰文化，引领中华民族文化的伟大复兴！
致谢
这次毕业论文能够得以顺利完成，并非我一人之功劳，是所有指导过我的老师，
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帮助过我的同学和一直关心支持着我的家人对我的教诲、帮助和鼓励的结果。我要在这里对他们表示深深的谢意！
感谢我的指导老师——周耀老师，没有您的悉心指导就没有这篇论文的顺利完成。
感谢班主任杨娟老师，四年的生活相处不久，却从您身上学到了太多，必将终身受益。感谢所有教授过我课程的老师们，是你们诲人不倦才有了现在的我。
感谢我的父母，没有你们，就没有我的今天，你们的支持与鼓励，永远是支撑我前进的最大动力。
在此文即将完成之际，我衷心的感谢在此过程中帮助过我的每个人，在这里请接收我最诚挚的谢意！
最后感谢身边所有的朋友与同学，谢谢你们四年来的关照与宽容，与你们一起走过的缤纷时代，将会是我一生最珍贵的回忆。由于时间仓促、自身等原因，文章错误疏漏之处在所难免，恳请各位老师斧正。
参考文献
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附录
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篇六：卷草纹在现代服饰中运用
因为卷草纹通常被解释为?在一条连续不断的s形波状主茎上又饰以各种花卉枝叶或者其它装饰纹样构成一个以图案化的藤蔓植物为主既独立存在又与整体视觉审美相联系的特有纹饰?60线虽不是卷草纹的主茎但它常作为主茎上的分支和?s?形波状曲线紧密结合见图2也是卷草纹骨架的重要部分中国传统卷草纹样的构成形式及装饰特点(一)论文关键词：卷草纹“S”形曲线中国传统装饰纹论文摘要：卷草纹作为中国传统纹样中的典型代表，其形成和发展经历了一个漫长的过程，它完成了中国传统装饰纹样从以动物纹为中心向以植物纹为中心的过渡。卷草纹的基本造型以作为主茎的“S”形曲线和作为枝叶的“C”形曲线在主体上相连接的骨架为基础，突出体现了纹样在节奏、对称和比例等构成要素方面的特点，以及由其构成形式所决定的卷草纹的装饰特点。卷草纹作为中国传统装饰纹样的一个重要部分，是在魏晋时期根据异国的植物纹样创造出来的图案形式基础上发展起来的，并在唐代广为流传。日本人通常把这种带有卷曲连续的花卉图案，统称为“唐草”。所谓卷草纹饰，就是在一条连绵不断的}}s”形波状曲线上，饰以各种枝叶、花卉，或者其它装饰纹样，构成一个图案化的特有纹饰。卷草纹饰真实而又简练地表现了植物的生命形式，是富有运动和节奏感的美的构成，象征宇宙万物顽强旺盛的生命力。川纹样作为一种平面图案，依其组织形式和结构的不同，可分为单独纹样和连续纹样两种;依其表现内容的不同，又有自然形纹样和几何形纹样两大类。(2l按这两种分类进行概括，中国传统卷草纹样是一种表现自然形的连续纹样，将自然形中的抽象形式作为构图基础，以一条“S”形波状曲线为主茎，结合“C”形曲线构成的枝叶、花果等形象，形成长度收缩自如，形式自由变化的带状纹样(见图1)，并根据其装饰位置和整体的需要，采用不同的装
饰特点。卷草纹体现了中国传统纹样所蕴涵的审美价值。卢卡契认为:“纹样本身可以做这样的界定，它是审美用于情感激发的自身完整的形象，它的构成要素是由节奏、对称、比例等抽象形式构成的。”〔’]卷草纹在形式上通过动静对比表现出的节奏感、轴对称和中心对称的结合、对图案的比例划分等几个方面突出体现了纹样的基本构成要素，因此，作为中国传统纹饰中的典型代表，在中国传统纹饰中占有重要地位。一、卷草纹样构成的起源对于卷草纹样的起源，各研究者说法不一，其中较典型的可以归为三种:一是源于早期的植物纹样，六朝时期随着佛教的盛行而得到了进一步发展;二是认为我国汉代铜镜边饰上的卷云纹是卷草纹的前身;’性是从国外直接传人本土，是一种外来纹样。在这里我们暂不追寻卷草纹的确切起源，仅讨论一下卷草纹在构成形式上的发展轨迹。关于卷草纹“形式”的起源有两种说法:其一是卷草纹由莲花纹和忍冬纹等植物纹样发展而来;其二是卷草纹“由传统的云藻纹发展而来，花叶的基本形状是类似小钩叶的小云头纹样式”(s1。此外，日本东方美术史研究者酒井敦子结合了上述两种说法，提出了“植物云气纹”这样的概念，虽然她只提到了“忍冬云气纹”，但按其所述，卷草纹的形成应该也与植物云气纹有关，或者说至少与她所谓的“忍冬云气纹”有密切的关系。从“形式”的起源上看，卷草纹也该与早期的某些动物纹样有一定的联系，这个联系应该归结于卷草纹中作为主茎的连续的"S”形波状曲线构成的
骨架。如果从这个方向上审视卷草纹产生之前的其它传统纹样，可以发现它们之间存在着或隐或显的联系。中国传统纹样，不论其表现内容是动物纹样还是植物纹样，创作的灵感来源于现实世界还是想象世界，纹样所采取的形式都有一个共同的特点—简化和抽象，用简化和抽象的方式达到图案化的目的，并形成具有一定结构规律的规则化和定形化的图形。在这样的图形中，总有一个点或者一条主线，使纹样本身有了一个骨架支撑，而以这个骨架为依托“排兵布阵”，形成的图形有主有次而又统一于一体。如商代青铜器上的餐臀纹，就是以一对作为眼睛的点为骨架，围绕这两个点展开的图形。在中国传统纹样中，多数纹样都是以线为支撑，从原始彩陶上的几何纹到后来的动物纹和植物纹，这一点都是显而易见的。当然，线的构成方式和样式是多样的，有圆形、曲线形和螺旋形等多种，在曲线形构成方式中如果形象地概括，常见的就是“S”形和"C”形两种，而这两种都与卷草纹有着密切的关系。因为卷草纹通常被解释为“在一条连续不断的‘S’形波状主茎上，又饰以各种花卉、枝叶或者其它装饰纹样，构成一个以图案化的藤蔓植物为主，既独立存在，又与整体视觉审美相联系的特有纹饰”6]0而“C”形曲线虽不是卷草纹的主茎，但它常作为主茎上的分支和“S”形波状曲线紧密结合(见图2),也是卷草纹骨架的重要部分。在中国传统纹样中，具有“S”形波状骨架和"C”形骨架的纹样不在少数，原始彩陶上的带状纹样、商周的夔龙纹和鸟纹、周代的窃曲纹和环带
纹、春秋战国时期的蟠形纹、汉代的云气纹以及魏晋南北朝时期的忍冬纹等，都具备了这种特点，其形式在很大程度上影响了卷草纹的出现。与卷草纹在构成形式上关系最为密切的就是魏晋南北朝时期的忍冬纹。国内外都有学者认为，南北朝时期的忍冬纹的形成与汉代的云气纹有着较大的关联。忍冬纹和云气纹的关系在三个方面得到了体现:一是“将忍冬纹用类似云气纹的曲线表现出来”;二是“用云气纹中的瘤节状特征表现忍冬纹的叶”s];三是用蛾抖形和“C”字形表现忍冬纹枝叶的卷曲。因此，可以说，在形式上忍冬纹是云气纹和植物纹相结合的产物，忍冬纹的叶以“C”形曲线的形式和作为主茎的“S”形波状曲线主体相连接，忍冬纹“主体成为曲线叶片状”s]，此时的忍冬纹已经具有了卷草纹的雏形，唐代以后，通常称为忍冬卷草纹。从形成的时期上来看，忍冬纹的出现较之卷草纹要早些;从造型上来看，卷草纹是忍冬纹的发展和继续，唐代之后卷草纹正式成为中国传统纹饰中的重要角色。二、卷草纹的构成特点卷草纹的构成经历了漫长的蜕变过程，最终以独特的姿态在中国传统纹样中脱颖而出，被广泛应用于各处。不论卷草纹的名称具体从何时出现，有一点是可以肯定的，即卷草纹在唐代最为盛行。从敦煌石窟中可以大概窥探到唐代卷草纹风格的演变:初唐时期的卷草纹造型简练、线描简洁、主茎明确，形象的单纯化和平面化更加突出了主茎的生命力;盛唐时期的卷草纹趋于复杂，花叶变化丰富，形成的态势浑厚有力;晚唐出现的卷草纹形象内容较复杂，技术上更加熟练，多种形象融为
一体，使纹样更加丰富。〔’〕然而，不论卷草纹的风格如何变化，它的基本构成形式没有发生改变，即作为枝叶的“C"形曲线和作为主茎的“S”形波状曲线在主体上相连接的骨架没有改变(见图3)，由这种特征所决定的卷草纹的装饰特点也基本保持一致。卷草纹的主要结构即是一条“S”形波状曲线，饰以“C”状曲线的有代表性的植物花果，如葡萄、石榴、莲花、牡丹等，有时也穿插动物纹样，如龙凤、禽鸟等。还有一种特殊的卷草纹构成形式为交柞形，即两个波状主茎向同一方向、不同的侧面互相缠绕成“8”字形(见图4)，主要形象放在正中位置，一般装饰在竖立的边饰中。}s)典型的卷草纹的构成形式特点可以归纳为以下几个方面:i.动静对比表现出的节奏感在卷草纹的构成中，作为主茎的“s”形波状曲线是一条动态线，它以一个横置的“s”形为基本单元，首尾相连，可以根据装饰部位的需要做无尽重复，从而达到蜿蜒延伸的动态变化效果，使卷草纹本身具有生机勃勃的生命力。同时，与其相连接的植物枝叶、花果都是以或正或反的“c”形曲线的形式出现，这个“C”形曲线相对于作为主茎的“s”形波状曲线而言是一条静态线，虽然它在每一个基本单元中都出现，但是在连续的卷草纹样中它虽重复而不连续。如果说，"S”形曲线通过基本单元的重复和连续体现出强烈的节奏感，那“C”形曲线就是进一步加强了这种节奏感，即在卷草纹中通过动态曲线和静态曲线的对比表现出的节奏感。
2，轴对称和中心对称的结合卷草纹的基本构成形式是连续的、不对称的，无论卷草纹的简单或是繁复，它都是一个由“S”形波状曲线和“C”形曲线构成的单元形的重复。(见图5)然而，独立分析这个单元形，可见其构成形式同时具有中心对称和轴对称两种形式，两种对称形式巧妙结合，但又藏而不露;既迎合了中国传统的审美观念，又避免了由直接的轴对称造成的僵硬感。如图5所示，将卷草纹样骨架的基本单元形提取出来放在一个坐标系中，可以直观地看出，它的波状主茎是一条正弦曲线。将此基本单元形以原点为界分为a}b两个部分，将曲线B旋转180度后得到的曲线C和曲线A为轴对称，将曲线A旋转180度后得到的曲线D和曲线B为轴对称。这样看来，构成卷草纹的基本单元形虽不是对称图形，但其中隐含了轴对称和中心对称两种构成方式，结构巧妙。3.对图案的比例划分用曲线划分空间的图形最典型的代表是太极图，卷草纹中的空间划分与太极图一致。卷草纹构成形式中作为主茎的“S”形波状曲线，将卷草纹的空间结构分成了两个面积相等的部分，不论在这两个部分中填充的图案造型如何，其大体形状都是圆或椭圆形，它们都能和波状曲线的波谷和波峰相迎合，波状曲线似盖似托，与填充的图案紧密相扣，使整个卷草纹结构严谨充实。同时，}.C”形曲线起到了连接作用，将圆或椭圆形的填充图案和波状曲线连接到一起，既加强了卷草纹构成上的整体性，又赋予其更强的动感。
三、卷草纹的装饰特点卷草纹的构成形式决定了它的装饰特点，}.S;形波状曲线构成的骨架决定了它常以二方连续的形式出现，在装饰上多为边饰。同时，也正是它的"S”形波状曲线构成的骨架赋予了它灵活多变的特点，即根据装饰位置的不同，可成直线、转角，也可成圆形、弧形，可长可短，可方可圆，变化无穷，成为应用最为广泛的边饰纹样之一。1.卷草纹在圆形或环形空间中的装饰卷草纹因具有“S”形波状曲线构成的骨架，故可以首尾相连，装饰在圆形或环形空间中(见图6a)。卷草可随装饰空间大小而随意改变长度，既能灵活变化，又能保持纹样的完整，是一种典型的二方连续纹样。同时，又因其构成形式的非轴对称特点，使纹样具有极强的动感，散发出勃勃生机。2.卷草纹在方形空间装饰中的转角处理卷草纹在方形空间中作为边饰出现，特点体现在转角处。常见的有两种方式:方式一如图6b所示，以对角线为轴对称，将原来装饰在“C”形曲线上的花卉进行变形，在转角处形成轴对称形式，使纹样统一中有了变化;方式二如图6c所示，在转角处形成波状曲线的连接。3.卷草纹在矩形装饰空间中的对称方式在长方形空间中，通常是以横竖中心轴线为左右对称或上下对称，值得注意的是，卷草纹不论是以中心轴线为对称还是以对角线为对称，都要借助花卉纹样来实现。以花卉纹样为中心，向两个相背的方向上
延伸，最终以枝叶或花卉结束。这和古建筑屋顶上的脊饰类似，中间的花卉就是纹样的“分水岭”，有了这个“分水岭”，本身并不对称的卷草纹样就能以它为中轴左右展开，从而达到整体装饰上的对称效果。卷草纹从开始形成到发展成熟经历了漫长的历史过程。在众多的传统纹样中，作为后起之秀的卷草纹具有如此重要地位，究其原因可以归结为三点:其一是卷草纹在“意味”上所表现出的审美情感代表着生产力水平和思想的进步，进一步说，纹样的演变背后隐含着文化的进步;其二是卷草纹在“形式”上所表现出来的是众多纹样的发展、衍变和结合，可以说它是“纹样”这种符号长期发展的产物，在构成形式上比较成熟，从而能被自由广泛的应用;其三是卷草纹本身具有特殊的装饰效果，作为一种装饰纹样，它在一种静止的环境中以波状曲线的主茎和翻腾的“C”状曲线花叶创造动态的效果，显示出勃勃生机，使纹样拥有顽强的生命力。
篇七：卷草纹在现代服饰中运用
卷草纹在文化中演绎的时代精神一古典卷草纹的起源与发展风格卷草纹不是以自然中某种具体的植物为对象,而是集多种花草植物特征于一身,在波状结构的韵律中穿插花枝叶蔓植物图案,创造出一种意象性的华丽和谐的装饰样式。它是由“莲花纹”演化成“掌状叶”再演化出“忍冬纹”最终发展形成“卷草纹”。卷草纹起于古希腊,盛于中世纪,在文艺复兴与洛可可时期得到较大发展。卷草纹波形优美、精致典雅,成为粉饰上层贵族丰裕生活的精神元素,被广泛运用于装饰生活器具、家具、饰品、书籍、字体并影响到建筑的装饰风格。卷草纹东传印度,成为印度佛教图案装饰的表现纹样,在南北朝时期随佛教传入中国,多用于佛教装饰的传播,到唐代卷草纹逐渐被中国传统图案融合演化为中国纹式的卷草纹样,至盛唐后期卷草纹发展到顶峰,从敦煌藻井图案中可见卷草纹逐渐规范丰富化,风格饱满,庄重华丽。这些风格逐渐消融在中国后期的传统文化艺术中并成为传统文化特色。中西方卷草纹在艺术表现与审美上表现出两种完全不同的审美情趣,西方纹饰以一种井然有序的等距排列的形式出现,构成一种和谐的合乎数字比例关系的美,表现出一种特有的严谨、理性甚至冷漠;而中国的卷草纹讲求“意象”重“感觉”的表现形式,与中国传统写“神”的审美习惯相吻合,这正是卷草纹被中国化改造的一大特点。二卷草纹被现代艺术抛弃后的人性情感回归20世纪的现代主义和后现代主义艺术“对人类自古典文明以来的传统艺术进行了全面彻底的改革,完全改变了视觉艺术的内容和形式和服务对象”。艺术不再服务于宗教和皇室贵族而转向大众。尤其是后期的当代艺术运动,艺术表现的极端个人化,表现社会的尴尬、颓废、荒诞的消极层面,将几千年来建立的审美标准完全冲垮,艺术审美重新受到置疑失去它原有的审美价值。而作为代表社会高雅艺术的卷草装
饰风格自然受到彻底的否定与抛弃,卷草纹沉睡了百年。然而这场影响深远的后现代思潮打破了几千年沉闷的艺术风格,带来了新观念,使艺术变得更为自由开放与包容。
在饱受了近一个世纪的混杂视觉冲击之后,人们的审美观念变得模糊与麻木,精神缺失、空虚。但随着社会的丰裕,人们更渴望回归自然情感与精神,毕竟人类对自然的秩序与和谐有着天然的情感,而卷草纹饰正好具备了这种自然气息的精神价值,契合了时代的需求,以优雅的视觉、自由浪漫的活力重新进入人们的生活视线,很快便成为代表时尚潮流的视觉象征符号。
卷草文在沉睡百年之后的复兴,标志着人类精神与情感的回归。在2021年前后的欧洲视觉文化中先后出现具有强烈现代装饰意味的卷草元素应用在商业视觉传达设计中,但与往不同的是,它以更加自由和不拘一格的表现形式,成为时代风格的向标,并很快在世界各国流行开来。在国内于2021年前后被广泛运用。
三卷草纹在今天商业文化中所演绎的时代精神1卷草纹饰复兴演变的现代特征卷草纹的复兴,不再是简单的延续卷草波纹或对称的形式或遵循的规则韵律轨迹,在新的时代艺术思想尤其是后现代简略风格的影响下,卷草纹的演变演绎着现代“人性的情感精神”——自由个性、活力时尚、追求享受,因此卷草风格抛弃了以往规则的旋律和冷漠变得更自由、更舒展,由繁至简、激情灵动、轻松优雅、时尚浪漫。在今天艺术多元时代,卷草纹的复兴演变除了单独的应用外,更多情况下是与其它图形元素交织构成复合式的新视觉艺术,形成了今天整个商业社会平面视觉艺术的设计风格,演绎在服装纹饰、品牌包装广告、地产装饰、视屏影像、网业、动漫和涂鸦文化等领域中。在表现高端视觉的设计上,卷草更倾向于单纯应用,让优雅的曲线所蕴涵的视觉魅力来表现商品高档的品位;在表现年轻活力的视觉上,卷草一般与其它时尚元素组织构成丰富的复合图形。2卷草纹代表社会高端阶层审美文化的精神象征
由于卷草纹具有优雅精致和富丽华贵的风格特征,无论哪个朝代哪种文化都将其作为表现富贵权势和优雅生活的精神文化象征。今天的艺术虽然不再为权势服务也少了许多贵气,但卷草纹自身所透出的高雅不凡的内涵气质,仍然被人们作为表现文化礼品、高档商品以及高档建筑的装饰的元素,来满足高端人群的精神需求。社会对高端商品的需求,将随着社会经济的高速增长对高端商品的需求将会日益增大,这是社会发展与人类精神需求的必然。
卷草纹来自于传统元素,如何在现代的商业设计中既体现出传统经典的高雅格调又不失设计的现代感,这是设计的最高要求。色彩对于高雅视觉的塑造也非常重要,色彩的和谐搭配是实现色彩美感以及体现高档品位的重要因素。
另外,国内许多高档楼盘和别墅在建筑的装饰风格上表现出明显的欧式风格,在柱饰、建筑外观和环境装饰雕刻等方面,往往会借卷草纹饰的华丽贵气来提高高档楼盘舒适雅致的人居环境和人文精神,以满足高端人群的精神需求。
3卷草纹代表大众时尚文化的自由精神如果说早期的卷草纹代表高层贵族阶层的审美和精致格调的话,那么现代复兴的卷草纹更象征大众文化的自由精神,是一种化繁为简、化精致为时尚的风格。一方面卷草纹的精致高雅演绎着高档商品的艺术魅力,另一方面卷草纹舒展的姿态充满自由活力,抒发着当代青年时尚浪漫的情怀,彰显着个性。卷草纹已成为代表时代的视觉文化、演绎尚活力的象征符号。正因为卷草所独具的活力,所以被商家品牌作为与青年情感沟通的视觉符号,从服装花绣到运动鞋、从动漫艺术到影象视频、从商品包装到平面广告、从饮料到食品,都洋溢着一派卷草带出的时尚秀,炫动了情感、秀美了视觉、满足了精神,令生活锦上添花,形成了今天引领时尚潮流的商业文化视觉秀。这场秀美视觉不仅是牵动着女性的情感,也激发了青年男性的热情,而激情的背后正是由商业品牌一手点燃和策划,它们是时代真正的
缔造者,推动了时代的进步和社会的文明。品牌的发展与成熟需要消费者的关注、热捧和信任,同时品牌也要深切关注青年的情感与变化,去打造他们喜爱的文化产品,只有这样,才能最终使自己胜出。
“伏特加酒”一贯定位为男性酒,但在2021年为拓宽新市场改变了策略,推出一系列女性果汁酒,广告传播主题形象由水果、卷草植物、东方古典祥云、几何图案、建筑等多元素交织组合构成,崭新的画面风格独具个性、热情浪漫,所以很快了赢得女性消费者的感动和喜爱,市场迅速打开。
“可口可乐”品牌一贯被认为不如竞争对手“百事可乐”更年轻时尚,所以可口可乐公司为抢占青年市场重塑品牌形象,在2021年推出的新品,其包装风格为迎合时代精神采用自由的装饰图案,新视觉充满活力、新鲜张扬,图案直接印刷在透银的罐体上显得非常时尚,立即受到青年的普遍喜欢与接受。
四卷草纹在商业文化中演绎着传统与现代的双重文化内涵卷草纹随佛教艺术传入中国,经过历代艺术演变,成为了具有中国特色的传统图案,而欧洲百年的现代和后现代艺术运动将卷草纹代表的历史文明彻底抛弃。由于卷草在中国得以良好的传承发展,所以今天卷草图形更成为代表“中国传统文化”的象征元素。卷草的复兴在本土看来是中国传统文化的传承再兴。在传承上,如果仅仅是将传统元素照搬,谈何现代设计?现代设计更倡导传统元素的现代表现,从传统元素中提炼解构成新图形,以简略的编排语言和充足的空间与传统的丰满形成对比,从简略中体现现代的设计风格。在北京奥运传播的视觉元素中,祥云与卷草从“型”式上有着许多联系,由祥云提炼的基本形组织构成丰富的图案,运用在整个体现奥运精神的视觉转播中,既向世界展示了代表中国文化的“中国元素”,又体现了简略的现代风格设计,在传承中得到发扬。随着奥运的大力宣传推广,它将继续带动本土传统元素的热潮与发展。如果说传统卷草更多扮演单纯图案装饰的功能——理性而冷漠,那今天的卷草更演绎着时代人性情感的多重功能——对高端物质精
神的追求、激情时尚的演绎、对传统的传扬。青年永远是消费市场的主力军,卷草更成为时代青年演绎精神情感的视觉符号,尤其在时尚先锋视觉的表达中扮演着极其重要又无法取代的作用。今天的卷草在不断与多元视觉图形的交融中演变,卷草再将如何发展,我们将拭目以待。
篇八：卷草纹在现代服饰中运用
中国传统卷草纹样的构成形式及装饰特点(一)论文关键词：卷草纹“S”形曲线中国传统装饰纹论文摘要：卷草纹作为中国传统纹样中的典型代表，其形成和发展经历了一个漫长的过程，它完成了中国传统装饰纹样从以动物纹为中心向以植物纹为中心的过渡。卷草纹的基本造型以作为主茎的“S”形曲线和作为枝叶的“C”形曲线在主体上相连接的骨架为基础，突出体现了纹样在节奏、对称和比例等构成要素方面的特点，以及由其构成形式所决定的卷草纹的装饰特点。卷草纹作为中国传统装饰纹样的一个重要部分，是在魏晋时期根据异国的植物纹样创造出来的图案形式基础上发展起来的，并在唐代广为流传。日本人通常把这种带有卷曲连续的花卉图案，统称为“唐草”。所谓卷草纹饰，就是在一条连绵不断的}}s”形波状曲线上，饰以各种枝叶、花卉，或者其它装饰纹样，构成一个图案化的特有纹饰。卷草纹饰真实而又简练地表现了植物的生命形式，是富有运动和节奏感的美的构成，象征宇宙万物顽强旺盛的生命力。川纹样作为一种平面图案，依其组织形式和结构的不同，可分为单独纹样和连续纹样两种;依其表现内容的不同，又有自然形纹样和几何形纹样两大类。(2l按这两种分类进行概括，中国传统卷草纹样是一种表现自然形的连续纹样，将自然形中的抽象形式作为构图基础，以一条“S”形波状曲线为主茎，结合“C”形曲线构成的枝叶、花果等形象，形成长度收缩自如，形式自由变化的带状纹样(见图1)，并根据其装饰位置和整体的需要，采用不同的装饰特点。卷草纹体现了中国传统纹样所蕴涵的审美价值。卢卡契认为:“纹样本身可以做这样的界定，它是审美用于情感激发的自身完整的形象，它的构成要素是由节奏、对称、比例等抽象形式构成的。”〔’]卷草纹在形式上通过动静对比表现出的节奏感、轴对称和中心对称的结合、对图案的比例划分等几个方面突出体现了纹样的基本构成要素，因此，作为中国传统纹饰中的典型代表，在中国传统纹饰中占有重要地位。一、卷草纹样构成的起源对于卷草纹样的起源，各研究者说法不一，其中较典型的可以归为三种:一是源于早期的植物纹样，六朝时期随着佛教的盛行而得到了进一步发展;二是认为我国汉代铜镜边饰上的卷云纹是卷草纹的前身;’性是从国外直接传人本土，是一种外来纹样。在这里我们暂不追寻卷草纹的确切起源，仅讨论一下卷草纹在构成形式上的发展轨迹。关于卷草纹“形式”的起源有两种说法:其一是卷草纹由莲花纹和忍冬纹等植物纹样发展而来;其二是卷草纹“由传统的云藻纹发展而来，花叶的基本形状是类似小钩叶的小云头纹样式”(s1。此外，日本东方美术史研究者酒井敦子结合了上述两种说法，提出了“植物云气纹”这样的概念，虽然她只提到了“忍冬云气纹”，但按其所述，卷草纹的形成应该也与植物云气纹有关，或者说至少与她所谓的“忍冬云气纹”有密切的关系。从“形式”的起源上看，卷草纹也该与早期的某些动物纹样有一定的联系，这个联系应该归结于卷草纹中作为主茎的连续的"S”形波状曲线构成的
骨架。如果从这个方向上审视卷草纹产生之前的其它传统纹样，可以发现它们之间存在着或隐或显的联系。中国传统纹样，不论其表现内容是动物纹样还是植物纹样，创作的灵感来源于现实世界还是想象世界，纹样所采取的形式都有一个共同的特点—简化和抽象，用简化和抽象的方式达到图案化的目的，并形成具有一定结构规律的规则化和定形化的图形。在这样的图形中，总有一个点或者一条主线，使纹样本身有了一个骨架支撑，而以这个骨架为依托“排兵布阵”，形成的图形有主有次而又统一于一体。如商代青铜器上的餐臀纹，就是以一对作为眼睛的点为骨架，围绕这两个点展开的图形。在中国传统纹样中，多数纹样都是以线为支撑，从原始彩陶上的几何纹到后来的动物纹和植物纹，这一点都是显而易见的。当然，线的构成方式和样式是多样的，有圆形、曲线形和螺旋形等多种，在曲线形构成方式中如果形象地概括，常见的就是“S”形和"C”形两种，而这两种都与卷草纹有着密切的关系。因为卷草纹通常被解释为“在一条连续不断的‘S’形波状主茎上，又饰以各种花卉、枝叶或者其它装饰纹样，构成一个以图案化的藤蔓植物为主，既独立存在，又与整体视觉审美相联系的特有纹饰”6]0而“C”形曲线虽不是卷草纹的主茎，但它常作为主茎上的分支和“S”形波状曲线紧密结合(见图2),也是卷草纹骨架的重要部分。在中国传统纹样中，具有“S”形波状骨架和"C”形骨架的纹样不在少数，原始彩陶上的带状纹样、商周的夔龙纹和鸟纹、周代的窃曲纹和环带
纹、春秋战国时期的蟠形纹、汉代的云气纹以及魏晋南北朝时期的忍冬纹等，都具备了这种特点，其形式在很大程度上影响了卷草纹的出现。与卷草纹在构成形式上关系最为密切的就是魏晋南北朝时期的忍冬纹。国内外都有学者认为，南北朝时期的忍冬纹的形成与汉代的云气纹有着较大的关联。忍冬纹和云气纹的关系在三个方面得到了体现:一是“将忍冬纹用类似云气纹的曲线表现出来”;二是“用云气纹中的瘤节状特征表现忍冬纹的叶”s];三是用蛾抖形和“C”字形表现忍冬纹枝叶的卷曲。因此，可以说，在形式上忍冬纹是云气纹和植物纹相结合的产物，忍冬纹的叶以“C”形曲线的形式和作为主茎的“S”形波状曲线主体相连接，忍冬纹“主体成为曲线叶片状”s]，此时的忍冬纹已经具有了卷草纹的雏形，唐代以后，通常称为忍冬卷草纹。从形成的时期上来看，忍冬纹的出现较之卷草纹要早些;从造型上来看，卷草纹是忍冬纹的发展和继续，唐代之后卷草纹正式成为中国传统纹饰中的重要角色。二、卷草纹的构成特点卷草纹的构成经历了漫长的蜕变过程，最终以独特的姿态在中国传统纹样中脱颖而出，被广泛应用于各处。不论卷草纹的名称具体从何时出现，有一点是可以肯定的，即卷草纹在唐代最为盛行。从敦煌石窟中可以大概窥探到唐代卷草纹风格的演变:初唐时期的卷草纹造型简练、线描简洁、主茎明确，形象的单纯化和平面化更加突出了主茎的生命力;盛唐时期的卷草纹趋于复杂，花叶变化丰富，形成的态势浑厚有力;晚唐出现的卷草纹形象内容较复杂，技术上更加熟练，多种形象融为
篇九：卷草纹在现代服饰中运用
如图9所示将云朵与卷草纹结合形似祥云用添加卷草纹丰富云朵的流动形态将流云的动态特征与卷草的曲线造风景元素组合三工艺实现的创新工艺实现的创新是指以达到面料某种特殊视觉效果或风格为目的从面料的原料使用或后加工处理上对其进行全新的应用与塑造卷草纹在经编蕾丝面料中的创新设计
曲俊颖1，吴志明*2【摘要】从美学、设计学、社会历史学等角度对卷草纹进行理论分析，并采用理论与实践相结合的方法，对卷草纹进行设计研究。总结卷草纹的起源发展和图案特点，概括其在经编蕾丝面料中的应用形式，并从图案造型、组合元素、工艺实现三个方面探讨卷草纹在经编蕾丝面料中的创新设计，为卷草纹在经编蕾丝中的创新设计提供理论依据和设计参考，使卷草纹设计更适合当代人的时尚需求。【期刊名称】武汉纺织大学学报【年(卷),期】2016(029)001【总页数】7【关键词】卷草纹；经编蕾丝面料；图案造型；组合元素；工艺实现蕾丝面料从古至今都是女性服饰上不可或缺的靓丽佳品，其独特纹样肌理成为体现消费者性感妩媚形象的主要因素。卷草纹作为国内外广泛运用的传统纹样，具有形态圆润、动态平滑、适用性强的特点，是经编蕾丝面料中常见的纹样元素。然而，目前国外关于卷草纹的论著比较有限，国内有关卷草纹的文献主要是对其各时期发展、结构规律、装饰艺术以及在服饰中的应用进行探讨。传统纹样是设计师创作灵感的源头，只有继承了传统精髓并与现代设计相结合，形成的图案才更具有审美价值[1]。因此，本文从纹样造型、组合元素、工艺实现方面探讨经编蕾丝面料中卷草纹的创新设计，为传统纹样创新提供一定的参考方法和启示。
一、卷草纹的概述
（一）卷草纹的起源与发展关于卷草纹的起源，各国学者各抒己见，没有明确的定义，目前学术界主要倾向于卷草纹源于古埃及的莲花纸莎草为原形的卷草状墙壁装饰纹，而后经古希腊发展为成熟的卷草纹[2]。公元7世纪前后，跟随宗教的传播流入各国，逐步发展成世界重要的装饰纹样。卷草纹在我国孕育始于印度佛教的传入，经过历代人的融合变更，在唐朝尤为盛行，形成具有中国魅力的卷草纹，因此在我国卷草纹亦称唐草纹。卷草纹因政治、地域、文化等因素差异的影响，其形态特征也呈现出地区差异[3]。中国的卷草纹以花卉为主，枝茎为辅，整体突出花卉的吉祥寓意；西方的卷草纹主要强调叶子的主体性，以莨菪纹为基础，体现充实活力的精神；阿拉伯的藤蔓纹以葡萄叶为主，在曲线上繁复的分枝延伸缠绕，既具理性的思维表达方式折射出深厚的宗教哲学意识。正因诸多差异因素的存在，如今我们才能目睹这极具民族特色装饰纹样。（二）卷草纹的特点虽然卷草纹形象多变，但形变神不变，它特有的形态特征从未动摇过。卷草纹独特的波形卷曲骨干，富有弹动性，既可单独成纹，简练真实，也可与朵花缠绕，饱满丰富，形成富贵华美的装饰效果。无论简洁或丰满，其表现出的灵活的框架结构、统一的韵律节奏等纹样特点，一直被中西方人们所亲睐。1.卷曲的动态走向卷草纹主干呈曲线状，表现出明显的动感，可塑性流动感强，形态伸缩自如。主干结构可粗可细，可连续可单独，卷曲度可大可小，可简单可繁复，不同的造型的卷草纹可表达别样的艺术风格。此外，卷草纹卷曲的形态，似西方一种
生长旺盛的植物—莨菪叶，其有极强的生命力，可在艰难地环境下继续生长，因此卷曲的骨骼也是生命和复活的象征，表达了人们对生命的美好向往。2.统一的韵律节奏纹样有明显的长短、虚实、强弱、反复的变化，是表现节奏与韵律的关键[4]。当卷草纹作为单独纹样时，繁茂的枝叶与延伸的主干融洽组合下，呈现出纹样流动的节奏韵律美；当卷草纹为连续纹样时，通常融入植物花卉等元素，做适当的主次、交替搭配，使图案主次有别，饱满丰富，体现图案的节奏之感与韵律之美；当卷草纹作为适图纹样时，其较强的伸缩性和可塑性，起到衬托纹样的衔接作用，完美的形态过渡突出了纹样的韵律之美。
二、卷草纹在经编蕾丝面料中的应用形式
卷草纹在经编蕾丝面料中的应用十分广泛，无论窄条花边还是宽幅面料中比比皆是。因其优美流畅的曲线形状，既可做主体纹样，也可做过渡纹样，衬托主花型，是设计师们常用的设计元素。（一）主体纹样主体纹样是进行经编蕾丝设计时，最先考虑的图案元素，其中花卉和几何纹样被广泛应用，而其造型又决定面料的风格。卷草纹以不同的造型呈现不同的艺术美感，当卷草纹造型简练构架清晰，整体蕾丝面料有一种统一的秩序美感；当卷草纹造型繁复饱满，则强烈的律动感油然而生。如图1所示卷草纹作为主体纹样，画面中其他元素相对较少，卷曲缠绕的藤蔓相互交错，繁茂的枝叶，即使在缺少花卉的陪伴下，也不失流畅感。（二）过渡纹样过渡纹样是指在主花纹位置确定后，利用经编的编织原理，在主花纹之间用相
应的图案或线条完成衔接，使之完美融合，保证画面的完整性和美观性[5]。相对于主体纹样，卷草纹是经编蕾丝设计中过渡应用频率较高的一种纹样。它流动的主干和类似枝叶的造型，能够起到烘托主花纹并顺利的完成走线的作用，同时也增添了蕾丝的西方古典韵味。在运用过程中，也常将一些小五瓣花或小叶子组合共同过渡，保证蕾丝花型强烈的整体感。
三、卷草纹的创新设计
创新是图案设计永葆青春的动力，是艺术设计的重要部分。在设计创新中，汲取设计对象的特征，运用艺术手法进行塑造，使之符合市场和人们审美需求，更具有时尚艺术美感。卷草纹在经编蕾丝中的创新设计主要从造型、组合元素、工艺实现等方面得以体现。（一）造型创新设计纹样造型创新设计关键是适应时代发展，满足现代人艺术审美。卷草纹图案的主干结构蕴藏着传统民族文化，是造型创新的起点。在经编蕾丝面料中，卷草纹可以通过织造和印花、绣花方法实现，实现方法不同，其造型设计方法也存在一定差异，各具特色。1.织造法织造法是利用经编蕾丝生产设备，通过不同组织形式交织生产所实现图案的方法。由于图案的实现受机器编织特点限制，不能灵活自如，采用变形、添加方法设计图案，强调“花”与“地”的层次搭配，同时保证符合径向的编织要求。（1）变形法变形是指把图案元素分解为保留部分和可塑部分，将图案特征提取出来，对非特征部分进行变形。针对卷草纹的变形设计是在保留S形卷曲形态的前提下，
变化外部轮廓造型，变形是卷草纹创新造型首要考虑的设计方法。在设计中，轮廓的造型可用圆滑的弧线、灵活的曲线等具有装饰性的线条加以改变、丰富，如图2所示，圆滑的弧线增添了卷草纹卡通可爱的形象，灵活自如的曲线使之更灵动富有生命力，在保证卷草纹的框架结构的基础上增添了纹样艺术感。然而，在设计过程中，要考虑所用织造的经编机的机型，根据所能实现的梳节数，确定图案设计的尺寸范围和风格设定，如果所设计的卷草纹过宽则不符合机型的生产要求；若机型所实现的风格是粗犷型，卷草纹的变形不能太复杂精细，否则所设计的卷草纹图案风格与成品会出现差异，影响作品质量。（2）添加法添加是指针对原有简化的图案形态，增添必要的装饰或纹样肌理，以增加图案的创新性和趣味性。卷草纹的可塑性强，给卷草纹的添加创新设计提供较大的塑造空间。一是依据经编蕾丝面料的图案“花”与“地”组织层次要求，对卷草纹进行组织层次添加。从卷草纹本身的肌理结构变化添加，保证花地梳由厚实到薄透的组织搭配，虚实对比明显，突出经编蕾丝的面料特点；同时花梳不能过细，要符合机型的一次性横移的针数，保证轮廓清晰饱满。二是对卷草纹的内部空间进行装饰添加。设计师在一定空间里增添的适合纹样要与卷草纹的风格搭配，使图案更统一和谐；此外装饰性图案应用简练的线条表现，不易复杂繁复，否则在有限的空间里，细小而繁缛的花梳组织经编机不易实现。如图3、4所示，卷草纹在变形添加设计后，不仅突破了卷草纹的常态形象，通过装饰添加的内部图案使之更为新颖丰富。2.印花、绣花法随着生产和数码技术的逐渐进步，以印花、绣花图案装饰的经编蕾丝面料，形
式新颖，时常吸引消费者驻足欣赏。在成品蕾丝面料上以印花、绣花工艺实现卷草纹，相比织造法，其造型设计比较自由，可以尽可能发挥设计师的主观思维[6]。（1）分割法分割是以纹样造型线条为主分割，反复的顺应这一大局去变化，以求条理和秩序的艺术效果。卷草纹的具有十足的流动性，为卷草纹反复设计提供了多向的流线分割点。卷草纹设计在印花、绣花法中相对于织造法中实现性比较高，卷草纹可以尝试较多的风格。如图5所示，放射感的曲线线条打破了平静的块面，分割线条顺应着卷草纹的造型呈现飘逸的小块面，使纹样的形象增添了一种炫动感，体现了图案的节奏和律动感。而面料是图案表现的载体，不同原料的蕾丝面料对印染的图案要求也不同。从总体来讲，由于蕾丝面料的织物特点，其印花效果无法与丝织物精细细腻相媲美，因此，图案设计相对流畅大方。例如，棉蕾丝面料相对于涤纶、氨纶成分的蕾丝面料，比较容易上色，因此非棉蕾丝面料的印花卷草纹设计，尽量避免大面积的深色块，有利于印花色彩的真实。（2）想象法想象是提取某个物体的形态特征，与卷草纹的框架结构想吻合，并对其做相应的形态调整，使之既具有卷草纹的流动结构，又体现出想象物体的造型。想象设计在提取元素的同时，要注重元素的排列节奏与卷草纹的粗细、弯曲程度相协调，呈现统一融合感。如图6所示，将卷草纹与花朵、章鱼爪联想到一起，卷曲的鱼爪与卷草纹的形态结合融洽，头部用花朵装饰，线条粗细有别、主次明确，使卷草纹富有生命力和艺术性。此外，在设计的过程中，要考虑图案的尺寸规格，由于蕾丝面料地梳组织独特的通透性，若纹样大面积的在地梳组织
上，则卷草纹的清晰性不高甚至残破度较大，使纹样远离设计图，有悖设计者意愿。（二）组合元素的创新在经编蕾丝面料中，花卉成为主要的设计元素，卷草纹与其组合搭配使用频率较高。几何、动物、吉祥等新颖元素的面料，为消费者提供更具有新意的产品，使人眼前一亮。卷草纹与创新元素组合更增添了图案的创造力和想象力。1.花卉元素组合花卉元素一直是蕾丝永恒的主题，女人钟爱的情愫。从市面蕾丝面料中看，卷草纹大多位于主体花型的链接处的位置，起穿插过渡的作用。但是这里所说的与花卉元素的组合，在以花卉元素为主题的经编蕾丝面料中，卷草纹作为构成主体花型的一部分，与花卉组合完成的具有艺术性的花卉图案。由于花卉与卷草纹是两种不同类型的纹样，将两者结合时，既要遵循图案设计原则，又要突破常规，将其灵活紧密地融合，创造出新颖独特的图案。如图7所示，这款花卉元素的经编蕾丝面料，以花头为设计对象，将其进行归纳变形处理的朵花图案，花心的部分用卷草纹代替并与花瓣相连，它圆滑卷曲的造型与动感菊花融合在一起，强调比例、节奏与统一，形成一个极具视觉性和形式美的新图案。2.动物元素结合在现代设计中，动物纹样的作品多姿多彩，作为经典的设计素材，在各个领域内也深受广大消费者的追捧[7]。以动物元素为主题的经编蕾丝面料相对较少，但是也不乏有喜爱的人群。动物世界中藏匿着诸多设计元素，如禽类、兽类、昆虫类、畜类等，将其进行一系列设计方法处理，用简练的线条与缜密的结构与卷草纹恰当的结合，使新图案具有强烈的时尚感。如图8所示，此款动物元
素的蕾丝面料，舍弃凤凰的无关简要的细节，用简洁流畅的线条将其轮廓提炼出来，并与卷草纹完美结合，融入两翼与尾羽的勾勒中，不仅淋淋尽致的体现了凤凰的形态特征，也充分地强调了它被人爱慕的美丽羽毛。同时，卷草纹既用在主体纹样中，又成为两只凤凰之间的过渡纹样，其线条的长短、粗细、疏密的变化，与主体纹样统一和谐，自然形态表现出的韵律感恰当的融入凤凰优美舞动的身姿中，画面美轮美奂、栩栩如生。3.风景元素结合风景元素源于自然界，是触动设计师敏感神经的源头。图案创新设计需要依托大自然的给予，自然中的山水、云雨、岩石等都是可利用的新颖素材。对于相对风景中较为抽象的物体，则针对外轮廓的概括，通过设计师的主观感情进行夸张、添加、想象等手法的设计，创造出蕴含形式美的图案。将卷草纹运用到风景元素中，遵循图案的设计原则的同时也要考虑到图案的设计原则，保证图案的协调性。如图9所示，将云朵与卷草纹结合，形似祥云，用添加卷草纹丰富云朵的流动形态，将流云的动态特征与卷草的曲线造型和谐的结合，充分体现了流云的动态美与图案的和谐性。（三）工艺实现的创新工艺实现的创新是指以达到面料某种特殊视觉效果或风格为目的，从面料的原料使用或后加工处理上，对其进行全新的应用与塑造。随着科技的发展，卷草纹以印染、珠绣、磨毛、烂花、粘合等不同的工艺形式应用在经编蕾丝面料中，其想法标新立异，达到艺术与技术相辅相成的效果。1.原料运用的创新在经编蕾丝中，地梳常采用锦纶、涤纶，花梳常采用锦纶、氨纶、粘胶、棉纱
等。近年来，玻璃纱、隔离纱、七彩丝、金银丝、雪尼尔线等新型原料被广泛应用，吸引广大消费者。原料的创新对图案的造型塑造和蕾丝面料的整体外观风格影响颇深,对图案的工艺实现有着重要意义[8]。为了使纹样突出、轮廓清晰以及强调面料风格，一般采用粗股线、有光丝等新型面料来塑造，以增加其外观审美性。通过新原料的粗细、色彩、肌理等特殊性打造卷草纹，将传统纹样注入了新鲜时尚的工艺元素，视觉效果突出，增加了卷草纹的装饰艺术。如图10所示，为有光丝塑造卷草纹的实例。其色彩明快、纱线闪耀、视觉表达强烈的有光丝，使卷草纹造型更加富有跳跃性和时尚感，同时画面中颜色对比强烈，给卷草纹增添了一种异域的民族韵味。2.后加工处理的创新（1）印染科技的快速发展，为我们提供了丰富的化工颜料，也带了数字技术的变革，为经编蕾丝的印染后加工处理的创新，提供了丰富的资源。传统的印染方式如扎染、夹染、蜡染以及时下风靡的数码印花技术，在经编蕾丝面料中可突破进行大胆的尝试。卷草纹图案印染在经编蕾丝上，通过经编蕾丝面料镂空的层次效果，使原平淡的图案转变为有层次有肌理的丰富图案，同时丰富了蕾丝面料的图案装饰性。如图11所示，将卷草纹以印染的形式与经编蕾丝面料合二为一，透过贾卡和衬纬两种不同组织原料的映衬下，卷草纹的印染效果呈现深浅、虚实、疏密的变化，丰富了卷草纹纹样肌理，也体现了艺术与技术的结合，色彩、图案、肌理三者统一。（2）烂花烂花也称烧花，是一种新型的印花工艺，它是依据棉纤维的不耐酸性与合成纤
维的耐酸，经过化学反应，融掉棉纤维，留下合成纤维的原理所形成的独特图案[9]。烂花工艺应用于不同面料上所呈现特殊半透明的图案效果与风格，引起消费者广泛关注，成为人们的视觉焦点。在经编蕾丝中用烂花工艺塑造图案，在镂空的面料上，将呈现疏密虚实、纹理丰富、花纹突出的层次效果。如图12所示，是卷草纹用烂花工艺的实例。通过烂花手法实现的卷草纹，纹样的轮廓更加突出，圆润灵动的卷草纹在虚实紧致、粗细长短的交错下，形象更真实清晰，半透明的图案与蕾丝花梳的肌理融合，增加了独特的肌理感，显露了精湛的技艺，更使外观更新颖丰富。（3）锈片绣片工艺一直是再造设计中受人们喜爱和追捧的工艺手法，在经编蕾丝面料中也不例外，成为经编蕾丝面料工艺实现的创新手法之一。相对于其他工艺手法来说，绣片工艺具有造型较为灵活、视觉效果突出、色彩明快的特点。纹样通过以机绣亮片的形式，在经编蕾丝面料上塑造，阳光与亮片发生折射所产生的耀眼的光线，增添了强烈的光感与时尚感。如图13所示，此款为卷草纹的绣片工艺实例。在经编蕾丝中，绣以同色异质的卷草纹亮片，给人以强烈的前后空间感。同时，闪烁的亮片与朴实的蕾丝面料所表现出的对比美，丰富了面料肌理，使图案具有丰富的视觉效果，以产生闪亮绚丽的审美效果。（4）磨毛磨毛工艺是近年来流行的一种工艺手法，由于其柔美的风格与独特的手感深受消费者的亲睐。磨毛工艺是指经编蕾丝面料在印染后，经过磨毛机与金刚砂皮的相互摩擦作用，形成的一种布面上有小绒毛的新型蕾丝面料[10]。在经编蕾丝面料中，经过磨毛工艺处理，既不会破坏原有的造型，又使卷草纹等花梳组
织表面添加了一层短绒毛，在赋予面料纹样别致的造型风格的同时，又增加了面料的功能性。如图14所示，是经过磨毛工艺处理的经编蕾丝面料。通过磨毛打造后的卷草纹，在表面增加了浓密的绒毛肌理，既丰富了卷草纹柔和可爱的感觉，但其流利匀称的曲线美，利落简洁的造型形象仍清晰可见，与饱和厚实的花卉元素形成鲜明的对比，更好的体现了其造型优越感与艺术性。（5）粘合粘合是指将经编蕾丝面料与要粘合的面料，在粘合机上利用粘合热熔技术进行黏合，形成一款全新的复合蕾丝面料，它开创了将色彩、面料、图案叠加的个性蕾丝外观效果。经编蕾丝中卷草纹以黏合的形式来塑造其形象，通常通过经编蕾丝镂空的地梳组织与复合底布相衬来呈现。在黏合之前，要考虑复合底布的颜色、图案、材质与蕾丝面料是否统一协调，使粘合后的卷草纹具有强烈的视觉美感。如图15所示，为卷草纹的黏合工艺创新设计。在蕾丝面料下黏合金色针织面料，卷草纹透过镂空的地梳网孔表现，与以往厚实的花梳组织形成对比，层次的改变增加了卷草纹造型的新鲜感；与此同时，利用金色的底布与蕾丝面料颜色形成色彩呼应，丰富了卷草纹的表现效果。黏合手法塑造的卷草纹形象，丰富多彩、华丽高贵，并通过两种面料色彩、材质的对比，给人强烈的变化统一视觉感，也突出了纹样的立体效果的表现。
四、结论
卷草纹作为世界装饰纹样中的重要纹样之一，是经编蕾丝花型设计永不褪色的元素。在日异月新的蕾丝花型市场上，注入新鲜血液的花型才能最先吸引消费者的眼球。设计师在经编蕾丝面料中运用卷草纹时，注重其造型、组合元素、工艺实现方面的创新设计，打造萃取经典又满足时尚的创新图案，以迎合大众
的审美和消费需求。参考文献：[1]陈建辉．服饰图案设计与应用[M]．北京：中国纺织出版社，2013．11．[2]张北霞，吴卫，张红颖．中国传统卷草纹样的构成形式及装饰特点[J]．湖北工业大学学报（社会科学版），2010，15(4)：126-129．[3]倪明．卷草纹的初探[J]．美苑，2005，(5)：77-79．[4]周建．服饰图案艺术[M]．北京：中国轻工业出版社，2002．1．[5]蒋高明．经编针织物生产技术[M]．北京：中国纺织出版社，2010．9．[6]宋词，蒋高明，缪旭红．多梳拉舍尔蕾丝面料的花纹设计[J]．纺织导报，2010，（05）：83-86．[7]范金金．用于现代服饰品的佩斯利涡旋纹创新设计[J]．纺织学报，2014，（01）：112-116.[8]陈方芳．多梳拉舍尔棉型蕾丝面料的过渡设计[J]．纺织学报，2013，(08)：62-67.[9]钱灏．纺织品烂花印花的工艺实践[J]．上海丝绸，2011，(01)：06-09.[10]王超．涤纶超细经编磨毛织物吸湿排汗染整工艺[J]．印染，2006，(22)：18-19.基金项目：教育部人文社会科学研究青年基金项目（12YJC760070），国家社科基金项目（12BMZ049)，江苏省产学研联合创新资金——前瞻性联合研究项目（BY2013015-05）.
